在紐約,逛當(dāng)代藝術(shù)博物館(MoMA)的一天,絕對是最充實(shí)的一次體驗(yàn),我們一大早就從賓館出發(fā),穿過尚未完全蘇醒卻仍能感受到都市繁華氣息的第五大道,一頭扎進(jìn)MoMA里面,對于時(shí)間流逝之感也變得遲鈍,直到廣播說開放時(shí)間快結(jié)束,我們才意猶未盡的離開。
MoMA沒有大都會(huì)那么大,展區(qū)安排似乎也沒有那么清晰而有邏輯,室內(nèi)整體的裝修風(fēng)格充滿了現(xiàn)代氣息,我們買了票,簡單了研究了一下整體規(guī)劃的介紹,登記租用了語音導(dǎo)覽器,就從二樓開始慢慢向上掃蕩(因?yàn)橐粯侵饕遣贾迷谑彝獾囊恍┱蛊?,就打算最后再去,不過最后因?yàn)闀r(shí)間有限所以沒去成)。
提起現(xiàn)代藝術(shù),我腦海里首先浮現(xiàn)的感覺就是抽象、隨意、不知所云,以及略微的抵觸感,在北京的芳草地曾經(jīng)見到過一些作品,看到時(shí)總是嗤之以鼻:“這么隨意、甚至無從稱之為美的東西,怎么能成為藝術(shù)品?”不過來MOMA之前,在男朋友的建議下稍微了解一點(diǎn)關(guān)于如何欣賞現(xiàn)代藝術(shù)的觀點(diǎn),好像就多了一些接納的期待少了幾分抵觸。我的理解是,欣賞一件作品便好像和藝術(shù)家本人進(jìn)行交往,藝術(shù)家傳遞的東西是一方面,而在這個(gè)過程中,欣賞者產(chǎn)生了什么樣的感受、想法、有了哪些沖動(dòng),這些真實(shí)發(fā)生的東西,也是藝術(shù)欣賞的一部分,哪怕這個(gè)作品讓你感受到了疑惑不解、毫無頭緒甚至因?yàn)楹茈y產(chǎn)生共鳴而有些困倦或者憤怒,我想這也是欣賞者與作品、與藝術(shù)家產(chǎn)生聯(lián)結(jié)的一種方式,我甚至大膽猜想,這種莫名其妙的感覺,或許正是藝術(shù)家創(chuàng)作時(shí)的感受,他成功的將這種感受傳遞給了欣賞者,又或許,藝術(shù)家有意的希望欣賞作品的人產(chǎn)生這樣的感受。無論如何,聯(lián)結(jié)正在發(fā)生。
當(dāng)然,如果你愿意再多點(diǎn)耐心,聽完更多的故事,再多花一點(diǎn)點(diǎn)時(shí)間,可能會(huì)產(chǎn)生更多的聯(lián)結(jié)。
比如在MOMA看到的攝影師Stephen Shore的攝影作品展,此前對這位攝影師沒有任何了解,剛走進(jìn)展廳,差點(diǎn)想轉(zhuǎn)頭就走的。開始看到的大概是他早期的作品吧,大都是黑白的,內(nèi)容我記不太清了,大概就是一些人物,生活圖景,街道等,感覺沒有什么特別吸引我的地方。

我慢慢的沿著墻壁走,走馬觀花地看著他的作品,還偶然間看到了幾張紐約街頭的照片,好像就是我們來的路上剛剛經(jīng)過的路,照片中那應(yīng)該是在幾十年前吧。我突然有點(diǎn)興奮起來,告訴男朋友說我們等會(huì)回去的時(shí)候也可以在同樣的角度拍一張。

隨后我看了更多的照片,突然產(chǎn)生了這樣自大的想法:這些照片似乎跟我們隨手拍的街拍沒有太大差別嘛!不過是加了一個(gè)黑白濾鏡而已,于是我突發(fā)奇想,打開手機(jī)相冊,選了兩張照片,一張是早上在街頭早餐店里拍的街景,另一張是隨手拍的MoMA大廳照片,加上黑白濾鏡,開始沾沾自喜起來:看嘛,這也有模有樣的!




于是我興奮的跟男朋友說:“感覺黑白濾鏡真是個(gè)神奇的東西!給我們拍的照片加上個(gè)黑白濾鏡,瞬間提升了逼格?!蔽疑踔灵_始琢磨,為什么黑白濾鏡有如此神奇的效果,我猜想,如果說彩色照片給人的感覺是從生活的河流中截取出的一個(gè)片段,那么黑白濾鏡給人的感覺就是頗為莊重地將片段凝固、將瞬間凍結(jié)下來,似乎多了一些儀式感。
隨后,我慢慢地看到Stephen后期的一些作品,有一陣子的作品雖然變成了彩色,但仍然是生活細(xì)節(jié)居多。


這些作品帶給我一個(gè)巨大的沖動(dòng):不再拘泥于照片是否拍的有美感,是否構(gòu)圖精巧,是否有炫酷的相機(jī),只是如實(shí)而用心的記錄下生活的點(diǎn)滴。這些點(diǎn)滴不斷積累,多年以后翻看,也是一座小小的個(gè)人博物館,生活本身就足以帶給人深刻的感動(dòng)。
Stephen的展覽給我的另一個(gè)啟發(fā)是:呈現(xiàn)這些記憶碎片的方式也很重要,也可以用心思去營造一種氛圍。我記得在空曠的展室中央,用金屬細(xì)線懸掛著一些冊子,我走進(jìn)去翻開其中一本,每一頁的正面是Stephen的一幅作品,翻過去之后,背面則被設(shè)計(jì)成明信片的樣式,上面有供人們寫郵編地址的地方,我沒仔細(xì)看上面的字,不過我猜測與正面照片有些關(guān)系。我立刻被這種明信片式的呈現(xiàn)作品的方式打動(dòng)。明信片也是日常生活中不算罕見的,Stephen用這樣的方式呈現(xiàn)作品,既形式新穎,同時(shí)也有一些深意:明信片本就是紀(jì)念生活,與他人分享生活的一種為多數(shù)人喜愛的方式,與這些記錄生活的照片,其實(shí)不謀而合。這一個(gè)小小的設(shè)計(jì),讓我有一種“意料之外,情理之中”的感覺,回味良久。
第二個(gè)給我許多“創(chuàng)作沖動(dòng)”的是一位法國的女藝術(shù)家(名字我真的想不起來了,也沒有查到,只記得首字母是L·B), 她的作品非常情緒化,語音導(dǎo)覽中也提到,她的作品比較直接的傳遞出她的感受和情緒,例如,下面這個(gè)大的雕像(不知道算不算雕像),據(jù)說L·B很喜歡用蜘蛛來象征母親,而下面的籠子則像是母親的保護(hù),籠子上的布象征一些關(guān)于童年和母親之間的記憶碎片。或許她想用這個(gè)形象來表現(xiàn)自己母親那種有時(shí)令人有些壓抑,又難以逃脫的保護(hù)。

此外,L·B還經(jīng)常在作品中呈現(xiàn)出一個(gè)女人和房子以一種奇異的方式組合在一起的形象,L·B認(rèn)為,畫中的女人往往代表她自己,而房子則給她一種安全感。
同樣作為女性,我似乎能夠理解一些她作品中想要傳達(dá)出的那種情緒波動(dòng)、神經(jīng)質(zhì)、脆弱和敏感,我想,對于L·B來說,創(chuàng)作的過程也是她宣泄情緒和表達(dá)感受的一種非常重要的方式,這讓我聯(lián)想到心理治療中有一種形式叫做繪畫治療,在繪畫的過程中,表達(dá)自己,同時(shí)從一個(gè)旁觀者的角度審視自己,不做評價(jià),只是觀察,僅此就有治療效果。


如果說大都會(huì)給人的感覺是“杰作就是杰作”,那么moma給人的感覺就是“人人都能成為藝術(shù)家”,在這里,藝術(shù)離我似乎更近了一些。我想,我在上面的文字中所記錄的所有想法,聯(lián)想到的東西,感受,沖動(dòng),都成為我與某一個(gè)藝術(shù)家,某一副作品的聯(lián)結(jié),都是我在特定時(shí)空下參與藝術(shù)欣賞的過程。從這個(gè)角度看,我覺得每一幅作品都像是作家的一個(gè)邀請,邀請欣賞者來說說,從作者的這些意像中,欣賞者讀到了什么,欣賞者產(chǎn)生了什么樣的聯(lián)結(jié),愿意如何參與這幅藝術(shù)作品,是細(xì)細(xì)琢磨,還是恍然頓悟,亦或者憤然離去。
接下來就是在館藏陳列中看到的一些讓我有了令我印象深刻的聯(lián)結(jié)的圖片,一一與大家分享。










還有挺多有意思的畫作,這里不一一分享。最后想提一下的是,我們中午在MOMA咖啡廳吃的午餐。我們點(diǎn)了一塊芝士蛋糕,端上來之后很讓人眼前一亮,跟我見過的任何芝士蛋糕都不一樣,感覺造型很別致,像是一塊小小的頗具藝術(shù)感的建筑。芝士蛋糕糕體本身不大,浸在檸檬汁中,上面還點(diǎn)綴著檸檬和橙子果肉,兩邊擺上了兩塊蛋卷味道的餅干片。

后來,我發(fā)現(xiàn)菜單上我們沒有點(diǎn)的巧克力蛋糕,大概有其他客人點(diǎn)了,服務(wù)生正準(zhǔn)備呈上,我迅速偷拍了一張,造型也很特別,這讓我想到剛做完蓬松頭發(fā)的貴婦。

這個(gè)芝士蛋糕特別的一點(diǎn)還有它薄薄的蛋糕層在上面,厚厚的奶酪層在下面,雖然用小叉子切分的時(shí)候很容易讓上面的蛋糕層破碎,不過還是顯得很有個(gè)性。

吃到了好吃的小甜點(diǎn)和三明治(三明治也很好吃,里面牛肉味道很足,口感很棒),看了很多有趣的東西,產(chǎn)生了一大堆亂七八糟的想法和感受,雖說因?yàn)闀r(shí)間緊張沒看到一樓的室外展,不過仍然感覺自己像一塊海綿吸飽了水一般,心滿意足的結(jié)束了MOMA的一天。