《心理罪·畫像》共二十八章，講述了馬凱嗜血殺人案和數(shù)字連環(huán)殺人案，影片《心理罪》呈現(xiàn)的是第一個案子，它只占《畫像》的三分之一。因此，以110分鐘的長度，講好這個故事是游刃有余的，并且還可以用細(xì)致精準(zhǔn)的犯罪心理學(xué)知識，增加推理的樂趣。但顯然，導(dǎo)演和編劇想要的更多。

他們沒有忘記，觀眾進(jìn)影院是為了情感的宣泄。于是，血腥、懸念、倫理，這些最有沖擊力的元素，成了討好觀眾和賣座的亮點，在《心理罪》中輪番出現(xiàn)。片頭為暗黑而暗黑的特效，強(qiáng)行把兇手一拆三的探案主線，和被注射增強(qiáng)針劑的大BOSS終極對決，這本無可厚非。問題在于，導(dǎo)演和編劇既想討好觀眾，又要強(qiáng)行掌控敘述節(jié)奏，兩相碰撞，一部混搭風(fēng)的非類型影片產(chǎn)生了。

受敘述節(jié)奏影響最大的，是對人物形象的塑造。因為導(dǎo)演明確表示，《心理罪》是在“探討人的身體外在和心理”。提及方木這一形象，導(dǎo)演說：

“小說里，他是陰郁、糾結(jié)的，這個人物其實是單一扁平的。如果拍成電影，人物就不僅僅是個符號象征，我希能表現(xiàn)出他的變化?！?/p>

原著里方木一人獨領(lǐng)風(fēng)騷，影片里則是雙男主，開啟了比自我救贖更為討喜的探險-成長模式。小說中的方木憂郁、內(nèi)疚，性格敏感，導(dǎo)演為了加快敘事節(jié)奏，給了他孤兒的身份，陽光、自信的性格和天才的預(yù)感，卻把因他錯誤判斷而導(dǎo)致陳希的死亡這件事，作為大爆發(fā)前的緩沖加速區(qū)。

于是就出現(xiàn)了李易峰“從影最佳”的哭戲，之后他又開掛般地勇探孤島。情節(jié)設(shè)置沒有大毛病，關(guān)鍵在于，方木的復(fù)仇擺脫不了報私仇的嫌疑，在明知針劑的力量強(qiáng)化作用之后仍給對手注射，也讓觀眾不明就里。這些不合邏輯的舉動直接導(dǎo)致人物塑造的失敗。

也許是為了彌補這一缺點，電影在最后強(qiáng)行升華主旨。遠(yuǎn)景拉開，秩序恢復(fù)，此時方木演講稿式的心理獨白，不知是為了政治正確，還是導(dǎo)演和編劇對自己敘述無力的承認(rèn)。我只看到，許多觀眾在此時已經(jīng)尷尬地起身準(zhǔn)備離場。

方木的形象沒有亮點，廖凡的演技也救不了邰偉。《心理罪》中所指的“罪”，既指法律意義上兇手的罪行，也指心理和情感上的“原罪”。方木認(rèn)為邰偉背負(fù)了太多無謂的情感，阻擋他接近真相的腳步，犯罪感、愧疚、自責(zé)，這正是原著《心理罪·畫像》中方木的形象。導(dǎo)演和編劇為了雙男主模式，把方木昏暗壓抑的那部分，經(jīng)歷連同性格，一起砍下來移植到了邰偉的身上。截然不同的心態(tài)和認(rèn)知，似乎能解釋的通，影片開始時兩人的敵視。

但在兩人互相袒露心扉之后，邏輯的混亂又出現(xiàn)了。影片的本意是讓經(jīng)歷失去摯愛的方木與邰偉產(chǎn)生情感共鳴，好為之后兩人的并肩作戰(zhàn)做鋪墊。但細(xì)細(xì)想來，因錯失去父親/初戀女友，是導(dǎo)致邰偉孤僻自責(zé)的“因”，是方木驕傲自大的“果”。影片的原意是打算讓方木體味，并認(rèn)同邰偉，以此磨去他的鋒芒，找回對生命的敬畏。

可是，孤島之戰(zhàn)的結(jié)果卻是方木報私仇、發(fā)表“英雄感言”，他還是那個躊躇滿志的年輕人；與此同時，“無謂的情感”依然壓在邰偉肩上。我們不禁要問，抓住了犯人，就標(biāo)志著自我“釋罪”，自我“贖罪”的完成嗎？抓住了一個案子的兇手，就可以把以前的錯誤一筆勾銷嗎？

110分鐘的篇幅不得不強(qiáng)迫影片結(jié)束。同樣被節(jié)奏毀了的，還有標(biāo)配的冷面女法醫(yī)，萬茜本可以更骨肉鮮明一點，但為了敘述節(jié)奏，導(dǎo)演聲稱自己不得已略去了她和方木的許多對手戲。

一方面，編劇和導(dǎo)演似乎沒忘記，《心理罪》是部懸疑、犯罪電影。

因為如果是本格推理，一定會有嚴(yán)密的破案邏輯，甚至出現(xiàn)多次反轉(zhuǎn)；如果是社會心理，它會放大醫(yī)生這一行業(yè)利用職務(wù)便利，暗中進(jìn)行的殘忍勾當(dāng)，或者給“上頭有人”的女富豪多一些發(fā)展空間；如果是倫理片，就會出現(xiàn)警察對絕望父親林海的教化。

這些內(nèi)容《心理罪》都沒有，是能被接受的。

另一方面，導(dǎo)演并不放棄迎合大眾，他想擺脫懸疑電影的枷鎖，于是在開頭蛛網(wǎng)、昆蟲的視覺特效上下了大功夫（可是跟影片沒有一點關(guān)系），又在案發(fā)現(xiàn)場的處理上極力渲染血腥，恐怖氛圍；不僅加入了警匪片中的跳樓追兇、大量的近身搏擊，還不忘《小時代》中的寫實場景，又加入了一個會飛的智能小機(jī)器人。

對《盜夢空間》的模仿

混搭元素占用的，是觀眾真正感興趣的，用犯罪心里側(cè)寫破案的過程。

“犯罪心理畫像，就是在偵查階段根據(jù)已掌握的情況對未知名的犯罪嫌疑人進(jìn)行相關(guān)的行為、動機(jī)、心理過程以及人員心理特點進(jìn)行分析，進(jìn)而通過文字形成對犯罪嫌疑人的人物形象及活動征象的描述?！?/p>

影片名為《心理罪》，為了突出犯罪心理學(xué)，傳統(tǒng)刑偵在這里自然要弱化，只負(fù)責(zé)實施抓捕和控制等維持秩序的工作。而與傳統(tǒng)刑偵邏輯推理密切相關(guān)的本格推理，在此也不會出現(xiàn)。

維系整部影片邏輯，只有靠犯罪心理側(cè)寫這一學(xué)科自身的科學(xué)。

導(dǎo)演當(dāng)然明白，可是為了劇情的節(jié)奏，他只能壓縮細(xì)節(jié)。于是，本建立在熟悉樓區(qū)分布的前提下實施的抓捕，為趕時間被扭曲呈現(xiàn)為依靠直覺的“左邊”；本應(yīng)“無意”發(fā)現(xiàn)的米老鼠紐扣，卻像信手拈來；本可以認(rèn)真展開的犯罪心理知識，卻變成故弄玄虛的炫技的籌碼。

原作中，雷米借喬教授之口指出：

“犯罪心理畫像是一種經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練后對犯罪進(jìn)行的，推斷或者推測，意見并不是科學(xué)的結(jié)論”。

但在影片里，我們看到的卻是一個全知全能的天才，一個提線木偶式的演員。少了傳統(tǒng)刑偵嚴(yán)密的邏輯，心理側(cè)寫又因?qū)а菀靶奶蟊粺o限縮減，《心理罪》的整個破案過程，好似一出炫目，但是不切實際的鬧劇。

為了迎合大眾，導(dǎo)演把大量其他類型片的元素融進(jìn)電影；為了使這些元素合理，只好花費許多時間處理特效；為了突出“心理”，老套的臺詞、內(nèi)心獨白輪番登場；為了塑造性格，引入喬教授、陳希、邰父、慢半拍；為了控制整體敘述節(jié)奏，心理側(cè)寫，這個觀眾最感興趣的部分，被死死壓制。

最終也難怪電影出現(xiàn)嚴(yán)重的錯位，使得《心理罪》沒有心理也沒有罪。如果導(dǎo)演要拍下一部心理罪，恐怕要好好琢磨琢磨，想象中的觀眾的“期待視野”，與實際的相比，差距有多大。

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