讓一個本想過著田園生活、結(jié)婚生子的男人變成英雄，需要什么？
童年的苦情經(jīng)歷、愛情、復(fù)仇、戰(zhàn)爭、背叛、受刑等英雄片的元素齊集，夠嗎？我想已經(jīng)夠了。在威廉華萊士身上，這些名詞一覽無余。
這部榮獲第68屆奧斯卡最佳電影獎的史詩級影片，由導(dǎo)演梅爾吉布森親自上陣飾演主角威廉華萊士。之所以說“史詩級”而不是“史實級”，我想知道華萊士歷史的人應(yīng)該是明白的，史實不等于影片，但影片讓我們明白，華萊士的確是一個英雄，他的雕像就在愛丁堡。
如同經(jīng)典永遠(yuǎn)不會被人遺忘，經(jīng)典之所以稱為經(jīng)典，時間、扣人心弦的劇情、演員演技時刻在線、以及永不過時的主題，缺一不可。
首先在時間上，《勇敢的心》于1995年上映，1996年獲諸多奧斯卡獎項。歷時二十多年，好評如潮。而影片的主題，片名已經(jīng)告訴了我們——勇敢。為了愛情，勇敢；為了國家，勇敢；為了自由，勇敢 · · · · · ·華萊士心懷的信仰，就是每個人都是自由的，為自由而活，才是真正地活過。如果一個君主能帶領(lǐng)他的子民奔向自由，他將會追隨到底。
回到影片的劇情，該片講述了在威廉·華萊士孩童時期，親眼看見參與貴族會議的所有蘇格蘭人被吊死。父親和兄長在與英軍的斗爭中犧牲。在埋葬親人的過程中，小女孩梅倫摘了一朵花送給他，從此兩人結(jié)下了不解之緣。幼小的他被父親好友帶離故鄉(xiāng)，并在其指導(dǎo)下學(xué)習(xí)文化和武術(shù)。光陰似箭，年輕的華萊士學(xué)成回到故鄉(xiāng)，對梅倫一見鐘情。與此同時，“長腿”國王愛德華為了得到更多貴族的擁護(hù)，昭告天下，恢復(fù)貴族對新婚少女的“初夜權(quán)”。耳鬢廝磨的兩個人最終決定秘密結(jié)婚，不讓當(dāng)?shù)亟y(tǒng)治者剝奪梅倫的“初夜權(quán)”。不幸的是，梅倫被一名年老的士兵企圖強奸，華萊士救駕失敗，梅倫被當(dāng)眾割喉死去。當(dāng)?shù)亟y(tǒng)治者想趁此機會“引蛇出洞”，華萊士佯裝投降，在士兵掉以輕心之際，開始?xì)硰?fù)仇。隨著整個部落對這場私人恩怨的加入，戰(zhàn)斗上升為“叛變”。勝利后，在廣大村民“英雄之子”的呼聲中，華萊士帶領(lǐng)大家揭竿而起，殺英兵宣布起義，并捷捷獲勝。期間，和法國公主、英格蘭王國的太子妃伊莎貝拉暗生情愫，貝拉懷上了華萊士的孩子。華萊士率蘇格蘭人奮戰(zhàn)數(shù)年，最終在愛丁堡被英軍逮捕。他在臨刑前高呼“自由”，震憾了所有人。幾星期后，羅伯高呼為華萊士報仇的口號，英勇地繼承華萊士的遺志對抗英軍。蘇格蘭人民最終取得了民族的獨立。
可以說在劇情上，從平靜的鄉(xiāng)間生活，到戰(zhàn)場上英勇殺敵，情節(jié)跌宕起伏，加上演員演技的時刻在線，這部經(jīng)典實在有太多可圈可點的地方。
要一個王朝沒落，其實很簡單。比如統(tǒng)治者的暴政，再比如，未來統(tǒng)治者的無能。影片中，“長腿”國王愛德華燒殺搶掠，為了得到更多貴族的擁護(hù)增強實力，企圖有朝一日對抗法國，面對著新婚的法國公主，帶著流氓般的笑容，決定恢復(fù)英格蘭的傳統(tǒng)——當(dāng)?shù)刭F族享有新婚少女的“初夜權(quán)”。這為蘇格蘭人民的揭竿而起買下了伏筆。此外，“長腿”唯一的兒子，是個同性戀，且懦弱無能，說他與“阿斗”齊名并不為過。國王遠(yuǎn)赴法國為兒子擴張領(lǐng)土，肩負(fù)衛(wèi)國的王子卻讓國家失去了最重要的城池。如果一個國家實力夠強，又怎會從一場私人恩怨的戰(zhàn)斗上升為部落與部落之間聯(lián)合的叛變？所謂“叛軍”有怎可捷捷獲勝？
另外，十分吸睛的是戰(zhàn)場上冷兵器的對決。相較《拯救大兵瑞恩》和《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》的槍林彈雨，冷兵器帶來的血肉廝殺加上鏡頭的變換讓戰(zhàn)場極為真實，更令人震撼。從正面表現(xiàn)出華萊士作為領(lǐng)導(dǎo)者對“自由”的強烈追求。當(dāng)私人恩怨榮升為為整個國家的自由戰(zhàn)斗，英雄便由此誕生。然英雄之所以永垂不朽，那么他終究會光榮地死去，且心懷遺憾。
很多人說華萊士笨，輕易就相信貴族之子羅伯。在親眼見證羅伯背叛之際，華萊士就不該再去相信他，只身前往愛丁堡，相信羅伯會與之聯(lián)合對抗英格蘭，也不會落得個慘死的下場。如果華萊士笨，那么他就不會說出“戰(zhàn)斗要靠腦子”這句話，更不會百戰(zhàn)百勝。他不笨，他只是想為一起并肩戰(zhàn)斗的所有蘇格蘭人民爭得一絲希望——徹底獲得永生的自由。他有智慧，沉得住氣，面對即將踏得尸橫遍野的英格蘭騎兵，在僅剩幾十米之際，下令拿起長矛反攻，十分漂亮的戰(zhàn)斗！如果不是羅伯聽從其父的做法，選擇背叛，這將給予英格蘭重創(chuàng)！反觀，如果劇情不這樣發(fā)展，那么英雄，就不完整。一切都是為了劇情發(fā)展需要，我想這是每部影片貫徹的真理。
不管是羅伯事后后悔，提出聯(lián)合，不料父親下毒手導(dǎo)致華萊士被捕，還是最后他繼續(xù)背負(fù)華萊士的使命為自由戰(zhàn)斗，我們從每個人物身上看到的，比較出來的，都在為“勇敢”二字服務(wù)。無論放在過去、現(xiàn)在，還是未來，“勇敢”是永不過時的話題，就像《泰坦尼克號》的主題“愛情”。每個人為了追求自己想要的東西，勇氣是不可能缺席的。沒有人生來就是英雄，英雄的信仰一定是值得歌頌的。“自由”是一個十分寬泛的話題，而當(dāng)它上升為許許多多人的信仰時，它的力量是強大而無窮的。我想，這是影片能成為經(jīng)典的原因之一。
也有很多人說，女人的愛情悲劇之一，就是愛上一個真正的英雄。
梅倫的死去讓華萊士舉起反抗的長矛；為華萊士的愛情忠貞和英猛傾倒的法國公主貝拉的出現(xiàn)以及連救兩次華萊士和蘇格蘭軍隊，讓華萊士在她身上看到了梅倫的影子。個人覺得，美國英雄片一定少不了愛情這個元素，少了它 英雄也不會完整，至少英雄不浪漫了！
貝拉看望身陷囹圄的華萊士，讓他喝下藥水，減輕痛苦。華萊士當(dāng)面喝下，在貝拉與之吻別離開后又吐了出來，一如他自己說的：“這會讓我麻木，我要時刻保持清醒”，被捕那一刻，他就做好了犧牲的準(zhǔn)備。也就是在這時，他說了這句話——每個人都會死去，但不是每個人都曾經(jīng)真正活過！
在上吊、拉刑、挖肉的極刑下都不屈服的華萊士寧死不說“開恩”，他最后只怒吼了一句——Freedom（自由）！
令人震撼燃燒！這一幕，讓英雄主義得到了更為徹底的詮釋，讓人物更加血肉豐滿，也讓影片的主題再次升華。
在生命的最后一刻，華萊士一直握著梅倫贈送的的手帕，他看到梅倫從人群中走來，對他報以微笑。真正的英雄就此終結(jié)，遺憾但幸福的終結(jié)。
至少，他還有個未出世的孩子??！
不過我最鐘意的是影片中的蘇格蘭風(fēng)笛。杰出的電影配樂大師詹姆斯?霍納（James Horner）在《勇敢的心》中純熟的運用蘇格蘭風(fēng)笛，把蘇格蘭民族音樂和交響式配樂合為一體。比如配樂《Wallace Courts Murron》，這首曲表現(xiàn)的是成年華萊士回到家鄉(xiāng)和兒時的伙伴莫倫重逢，追求她的場景，全曲以蘇格蘭高地風(fēng)笛奏出整部影片中最為歡快的旋律開始，很有民族特色，也具有較強的儀式感?！禩he Battle Of Stirling》是表現(xiàn)華萊士戰(zhàn)場生涯中的得意之作：斯特靈戰(zhàn)役的情形，以鼓和風(fēng)笛啟頭，隨即加入沉厚的管樂作為背景，一下就把人帶入那金戈鐵馬的肅殺古戰(zhàn)場。此外，《A Gift Of A Thistle》主要是以笛聲來表現(xiàn)主人公少年華萊士和她后來的妻子貝拉之間的誠摯感情，長笛奏出一段舒緩的旋律，略帶憂傷的風(fēng)笛帶出本片的愛情主題，生活再困苦，也有追求愛情和自由的權(quán)利。
音樂，讓《勇敢的心》想不成經(jīng)典都難??！
《勇敢的心》帶給我們的，遠(yuǎn)不止影片所呈現(xiàn)出來的。就像最后華萊士的戰(zhàn)友拋出華萊士的劍在天空劃出美麗曲線，英雄的劍十分有力地插在了蘇格蘭土地上，已經(jīng)象征了蘇格蘭人民的勝利。
向經(jīng)典致敬。
