安迪·沃霍爾（Andy Warhol,1928.8.6－1987.2.22，港臺地區(qū)譯為安迪·沃荷）

被譽為20世紀(jì)藝術(shù)界最有名的人物之一，是波普藝術(shù)的倡導(dǎo)者和領(lǐng)袖，也是對波普藝術(shù)影響最大的藝術(shù)家。

他大膽嘗試凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔技術(shù)、照片投影等各種復(fù)制技法。

沃霍爾除了是波普藝術(shù)的領(lǐng)袖人物，他還是電影制片人、作家、搖滾樂作曲者、出版商，是紐約社交界、藝術(shù)界大紅大紫的明星式藝術(shù)家。

“每個人都能當(dāng)上15分鐘的名人”這是安迪·沃霍爾留給媒體時代最樂觀的寓言。

他去世幾年后，電視“真人秀”開始出現(xiàn)并紅遍全球。但以其對當(dāng)今藝術(shù)的巨大影響而言，沃霍爾的15分鐘還遠未結(jié)束。

瑪麗蓮?夢 露、杰奎琳?肯尼迪的形象在絲網(wǎng)印刷的反復(fù)轉(zhuǎn)化下產(chǎn)生一種奇異的感傷。

這些作品全是絲網(wǎng)印刷品，有意地在畫中消除個性與感情的色彩。

安迪·沃霍爾就是要用無數(shù)的復(fù)制品來取代原作的地位。

“安迪·沃霍爾總是在主流文化里尋找創(chuàng)作主題，比如瑪麗蓮·夢露、杰奎琳·肯尼迪，當(dāng)然沃霍爾的肖像作品里也包括許多政治人物。盡管可以在其中找到與政治的聯(lián)系，但是安迪·沃霍爾創(chuàng)作那些作品完全沒有對畫中主題進行直接的政治評論，作為藝術(shù)家他很中立，不會有一個預(yù)設(shè)立場，也不說支持什么或者反對什么，而是讓觀者自己看著作品去決定?！?/p>

安迪·沃霍爾博物館館長埃里克·夏納在接受早報專訪時說。

安迪·沃霍爾認為藝術(shù)應(yīng)該與金錢掛勾，因此應(yīng)該要努力把藝術(shù)商業(yè)化。

他的著名作品中，都是以不斷重復(fù)的圖案而聞名，仿佛宣布資本就是這樣產(chǎn)生。他經(jīng)常使用絹印版畫技法來重現(xiàn)圖象。

安迪?沃霍爾的最大的價值是他用一生的實踐完成了對傳統(tǒng)的藝術(shù)價值和社會秩序的反諷和不屑，用虛幻的表象戰(zhàn)勝他不情愿的，殘酷無情的、缺乏人性的真實世界。

作品中最常出現(xiàn)的是名人以及人們熟悉的事物，重復(fù)是其作品的一大特色。

他曾經(jīng)說過：“賺錢是藝術(shù)，工作是藝術(shù)，做好生意是最上乘的藝術(shù)。”

為什么畫罐頭？他說他只是恰好喜歡平凡的事物，當(dāng)他畫它們的時候，也不想把它們變得不平凡。但無論如何，一個看過金寶湯展覽的人，再走進超市看見金寶湯罐頭時，應(yīng)該會有不一樣的感覺吧？這就是波普藝術(shù)，它令我們看身邊的眼光獨立了起來，令人們開始審視“普通的事物里包含的價值”。

“我喜歡無聊的東西，我喜歡一樣的可以被不斷的重復(fù)的事?！?/p>

沃霍爾的藝術(shù)哲學(xué)如今已經(jīng)成為無數(shù)藝術(shù)從業(yè)者的座右銘，并影響著全世界。

安迪?沃霍爾是自我制造繁衍的產(chǎn)品，他的傳播是其自我特征，包含了他的所有的活動和生命本身；

作為復(fù)雜的興趣和荒誕的行為的綜合體，他實踐著時代的熱情、欲望、野心和幻想。

正是對復(fù)制和重復(fù)的偏愛，沃霍爾打破了永恒與偉大的界限；打破了手工藝品與批量生產(chǎn)、達達藝術(shù)和極少藝術(shù)、繪畫與攝影、畫布與膠卷的界限。他給平庸添上悲劇色彩，使悲劇變得平淡無奇。

他摧毀了“藝術(shù)”形象的等級制度，取消了規(guī)定“藝術(shù)”的專橫界限，溝通了陽春白雪和下里巴人兩種藝術(shù)。在全球進入商業(yè)經(jīng)濟競爭的21世紀(jì)，沃霍爾的波普遺產(chǎn)，不管對西方還是東方，仍有著巨大的現(xiàn)實價值和特殊意義。

他創(chuàng)造了一個廣泛感知世界、實驗性世界、平民化世界、非傳統(tǒng)經(jīng)驗世界、反精英反貴族的世界。這是人們不情愿接受的安迪?沃霍爾的真正價值。

“在未來，每個人都能出名15分鐘。”之后他又說，“每個人都可能在15分鐘內(nèi)出名?！?/p>

世界是這樣的，空虛無聊但煞有介事。可是丟失了空虛和無聊的世界該是怎樣的更空虛無聊？

1987年2月14日，在他去世前一周，他在日記中寫道：

“做瑣碎的事，很短的一天過去了，沒有什么發(fā)生，我上街購物，回家電話聊天，如此，真是很短的一天?！?/p>

僅此而已……