談起“藝術(shù)”我們總會不自覺地拒它于千里之外,“我不懂藝術(shù)”也常常成為我們對于藝術(shù)的回應(yīng)。
那么藝術(shù)到底是什么呢?藝術(shù)是畫還是雕塑又或者是音樂?
我們時常會陷入“藝術(shù)專業(yè)化”的誤區(qū),一旦藝術(shù)掛鉤專業(yè),無形的屏障便矗立在我們與藝術(shù)之間。
其實(shí),藝術(shù)就是美的載體,而美無處不在。
美就是今天穿了一條花裙子情不自禁地照了好幾次鏡子,美就是躺在草坪上看著陽光穿過樹葉映在地上的光斑,美就是一首音樂單曲循環(huán)無數(shù)次仍然會心醉……
然而美的種子并不是人人都擁有,沒有美的種子該如何去感受美呢?
別擔(dān)心,接下來我就要講講這本可隨身攜帶的“美術(shù)館”了,《藝術(shù)啟蒙懂名畫的孩子有氣質(zhì)》讓藝術(shù)之美在你心底萌芽。

這本書分上篇和下篇兩部分,分別介紹了世界名畫與著名博物館、中國名畫與著名博物館,囊括了53位中外繪畫大師,218幅世界名畫并提及18座著名博物館。
01 被時間鑒證的藝術(shù)
書籍的目錄別出心裁地用時間軸串起了一位位藝術(shù)家及其作品,也可以說是一部中西方藝術(shù)史。

上篇從5世紀(jì)到20世紀(jì),從文藝復(fù)興到現(xiàn)代藝術(shù),順著時間軌跡,歷經(jīng)1500多年的西方藝術(shù)史就平鋪在我們面前。
通過時間軸看藝術(shù),我們可以感受到西方美術(shù)史從宗教、哲學(xué)大道理一步步回歸到人性,回到人的內(nèi)心情感和日常生活的過程。

下篇中國美術(shù)史從畫史上有作品傳世的第一人——東晉顧愷之開始,歷經(jīng)唐宋元明清到現(xiàn)代,跟隨歷史的演變,華夏美學(xué)文化的細(xì)節(jié)奧秘也展現(xiàn)的淋漓盡致。
經(jīng)典之所以成為經(jīng)典,是因?yàn)榻?jīng)過時間的沉淀和風(fēng)雨的洗禮。那些經(jīng)得起時間的考驗(yàn),經(jīng)得住大浪淘沙,沉淀下來的才能稱其為經(jīng)典。

02 隱藏在名畫中的“秘密”
蒙娜麗莎的微笑為何能夠風(fēng)靡全球?
梵高的向日葵為何能夠脫穎而出?
清明上河圖為何能夠流傳于世?
……
這些隨處可見,人人都識的名畫我們真的了解它嗎?
就拿婦孺皆知的《蒙娜麗莎》來說吧,達(dá)芬奇同水平的畫作其實(shí)很多,但獨(dú)獨(dú)《蒙娜麗莎》火速出圈,這背后的“秘密”了解后也很是令人意外。
現(xiàn)如今一個人或者一件事物想要快速火起來,就會借助炒作這一途徑。炒作看似容易,實(shí)則不易,需要好的方案,幕后推手,群眾參與度等等多方面的考慮。
《蒙娜麗莎》的爆紅也和炒作有關(guān)聯(lián),不同的是它來自一場意外,并非精心安排。
1911年8月的一天,這幅畫丟失了,失竊事件占據(jù)了巴黎各大報紙頭版頭條,引發(fā)了很多偵探和警察一起調(diào)查此事,引起了整個歐洲的轟動,這幅畫也就此出名。
雖然之后被證實(shí)此次失竊事件是一場烏龍,但是它火遍整個歐洲已是事實(shí),當(dāng)它再次回歸盧浮宮,全世界都在看著這幅畫了。
如果僅僅因?yàn)閬G失引起關(guān)注就能被奉為珍寶,那難免太容易了。讓它確立了世界至寶的地位的是它在外交中發(fā)揮的作用。
美國紐約和華盛頓曾由盧浮宮借展了這幅畫,這次借展被認(rèn)為是一次重要的外交事宜,也奠定了它在國際藝術(shù)界中的地位,使它成為了全世界著名的繪畫之一。
《蒙娜麗莎》首次被大眾熟知還要感謝它的頭號粉絲拿破侖,因?yàn)橄矏郯阉鼜臈鞯ぐ茁秾m帶回了巴黎并被掛于盧浮宮很耀眼的位置,真正迎來了它的成名期。
一幅畫的出名程度不僅僅是它的創(chuàng)作技巧,還有觀賞者的參與度、經(jīng)濟(jì)、政治、文化、宗教等的影響。

可見,每幅名畫背后都隱藏著屬于它的獨(dú)特“秘密”等著我們?nèi)ヌ剿鳌?/p>
03 名畫里的時代印記
與西方美術(shù)史不同的是,我國古代的美術(shù)史著重于工筆畫,細(xì)致入微的工筆畫把古代生活的一幀幀畫面都記錄了下來,即使過了百年千年,我們也可以在這一幅幅畫作中探尋當(dāng)時生活的蛛絲馬跡。
《八達(dá)春游圖》描繪了宮廷貴族、官員打馬球的玩樂場景。乍一看這幅圖并沒有什么特別的,無非八位貴族人士在玩樂。
但是細(xì)細(xì)品來就會發(fā)現(xiàn)屬于那個時代的特殊標(biāo)志。

畫中的欄桿為石材質(zhì)地,唐初中期,勾欄以木質(zhì)材質(zhì)為主,晚唐以后,為了耐久實(shí)用勾欄的材質(zhì)變成了石材質(zhì)地,此畫中的勾欄材質(zhì)正好符合五代時期欄桿特征。
現(xiàn)代穿衣自由我們不會去過多關(guān)注一個人衣服的顏色,但是在唐代衣服的顏色象征著社會地位,比如官居一品至三品穿紫色衣服,管居四品至五品穿紅色衣服,官居六品至七品穿綠色衣服。同一色系,衣服顏色越深,表明官職品階越高。這樣看來畫中八人的官職高低便一目了然了。
細(xì)心的人還會注意到他們所騎的馬匹尾巴末端打了一個結(jié),書里也告訴了我們,其實(shí)馬尾打結(jié)是皇族貴胄騎乘的一大特點(diǎn)。
圖中假山旁邊有幾片支出的棕櫚葉子,棕櫚是現(xiàn)代城市我們常見的熱帶植物,也進(jìn)一步說明了棕櫚在古代就已經(jīng)有了悠久的種植歷史了。
除了《八達(dá)春游圖》其他畫作也都從不同視角展現(xiàn)著當(dāng)時的社會風(fēng)貌。

眾所周知的《清明上河圖》,張擇端對每一艘船只、每一輛車、每一個人的穿著、每一間店鋪的裝飾、每一幢樓房的樣貌都進(jìn)行了真實(shí)的描繪,在這繁華盛世的描繪中,張擇端也融入了他對國家的憂患、期待與迷茫,表面上繁華盛世,實(shí)則危機(jī)重重,敗象已現(xiàn),北宋后期的真實(shí)情形在畫中被極盡描摹。
每幅畫看似靜止實(shí)則靈動,畫中的每處細(xì)節(jié)都在向我們講述屬于那個時代的歷史。
寫在最后:
喜歡藝術(shù)的我常常被枯燥冗長的藝術(shù)史書籍勸退,《藝術(shù)啟蒙懂名畫的孩子有氣質(zhì)》以其精致的畫面、獨(dú)特的故事、放大的細(xì)節(jié),用文字和視頻的講解方式深深地吸引著我了解藝術(shù),無疑這本書也是我的藝術(shù)啟蒙書了。