
山水之間
詞、曲、制作人、編曲:許嵩
古箏:程皓如 竹笛:趙曉姝 二胡:尚祖建電吉他:高飛
昨夜同門云集 推杯又換盞
今朝茶涼酒寒 豪言成笑談
半生累 盡徒然 碑文完美有誰看
隱居山水之間 誓與浮名散
湖畔青石板上 一把油紙傘
旅人停步折花 淋濕了綢緞
滿樹玉瓣多傲然 江南煙雨卻癡纏
花飛雨追一如塵緣理還亂
落花雨 你飄搖的美麗
花香氤 把往日情勾起
我愿意 化浮萍躺湖心
只陪你 泛歲月的漣漪
古木檀香小筑 經(jīng)文誦得緩
錦服華裳一炬 粗袖如心寬
林中撫琴曲委婉 群山聽懂我悲歡
淚如雨落才知過往剪不斷
落花雨 你飄搖的美麗
花香氤 把往日情勾起
我愿意 化浮萍躺湖心
只陪你 泛歲月的漣漪
落花雨 你飄搖在天地
晚風(fēng)急 吹皺芳華太無情
我愿意 化流沙躺湖堤
只陪你 恭候春夏的輪替
落花雨 誰深藏山水里
落花雨 誰深藏在我心
許嵩,內(nèi)地流行樂男歌手,音樂創(chuàng)作人。2006年還在讀大學(xué)的他開始以網(wǎng)名“Vae”在互聯(lián)網(wǎng)上發(fā)表原創(chuàng)音樂作品,此后一發(fā)不可收拾,憑借他那慵懶、隨意、空靈般的唱腔以及優(yōu)秀的創(chuàng)作才華吸引了大批80后、90后甚至00后的追捧。我雖算不上是許嵩的歌迷,但也聽過他的幾首作品,其中他在2014年8月推出的第五張全創(chuàng)作專輯《不如吃茶去》中的歌曲《山水之間》令我印象深刻,姑且寫點文字談?wù)劼牶蟮母惺?,謂之樂評吧。
在初春雨后的傍晚帶上耳機聽完這首歌,有點意猶未盡,似乎周圍的安靜在說著悄悄話,告訴我再聽一遍吧。如果你認真看過這首歌曲的歌詞和MV的話,你會感覺到整首歌曲的敘事性和畫面感都是極強的。
從歌詞來看,擁有著深厚文化功底的許嵩在這首歌曲里面表達了“大道”與“小道”,講述了“出世”與“入世”。歌詞賦予了這首歌曲豐富的內(nèi)涵,讓歌曲脫離了一般的口水歌。
歌詞主歌第一段從大處著眼表達的是“大道”,講述的是“入世與“出世”?!叭胧馈睍r,同門云集,推杯換盞,好不熱鬧,待到茶涼酒寒,那些豪言,碑文又有誰人能聽能看。罷了!厭了!累了!倦了!才發(fā)現(xiàn)那些曾經(jīng)花費半生的時光去苦苦追尋的一切不過是徒然。于是“出世”隱居山水之間,看淡浮名。
主歌第二段,許嵩寫的是“小道”,為副歌部分歌曲所要表達的情感做鋪墊。湖畔、青石板、油紙傘、綢緞、江南煙雨等等這些詞匯,讓我聯(lián)想到的是一位柔弱的江南女子,在這煙雨蒙蒙的江南中,撐把油紙傘,身披綢緞,漫步于青石板上,煙雨,落花吹起了一段塵緣。
副歌部分第一段,很自然的接著第二段主歌來的。落花伴著煙雨,更襯托出江南女子那份柔弱的美麗。聞著花香,不禁勾起了那份入世時的情絲。
副歌部分第二段,奈何?奈何?我已出世,只愿化作浮萍與你共漣漪。
間奏完之后,歌曲進入第二部分的主歌。在第二部分的主歌的第一段中,許嵩描繪的是,出世之后的生活狀態(tài)。自己住的小筑里面有古木檀香,端坐于小筑中緩緩地念誦著經(jīng)文,好不閑然自得。將自己入世時所得的錦服華裳一把火燒的干干凈凈,隱居山水之間,即使是粗袖只要心寬也照樣穿的舒坦。
第二部分的主歌第二段,寫的是在林中撫琴,群山是我的知音,懂我歡喜懂我憂。不知不覺自己都被悲傷的琴音所感染,頓時淚如雨下,才知道自己還沒有完全剪斷入世的那些過往。
后面的兩段副歌大致表達的是,你飄搖于落花雨中,連晚風(fēng)都是那么的急促,無情的吹皺著你那美好的年華。我愿化流沙躺湖堤,陪你共度四季的輪替。
最后一段副歌,許嵩自己發(fā)出無限的感喟和自問:我已出世,在這落花雨中,還有哪位佳人與我一樣深藏在這山水之間呢?又有哪位佳人深藏于我這出世之心呢?
編曲一響起,聽眾就會感覺到這是首中國風(fēng)或者說是古風(fēng)類型的歌曲。編曲的前奏中夾雜著雷聲、烏鴉的叫聲,似乎讓我已經(jīng)置身于許嵩所描繪的山水之間了,甚至我可以想象出這樣的一幅畫面,煙雨籠罩在群山之巔,幾只烏鴉從群山的峽谷中間飛過哀鳴。編曲在配器選擇上,選用了非常富有中國風(fēng)或者古風(fēng)歌曲的樂器。古箏、二胡、笛子等等。這些標(biāo)志性的配器,就為整個歌曲的曲風(fēng)奠定了基調(diào)。當(dāng)然,時下也有不少的歌曲將這些富有中國風(fēng)或者古風(fēng)的樂器胡亂的堆砌在歌曲的編曲當(dāng)中,好像有了這些樂器他們的歌曲就是中國風(fēng)或者古風(fēng),中國風(fēng)或者古風(fēng)歌曲就離不開這些配器。許嵩則在編曲配器的選擇上運用的很自然、和諧,沒讓人感覺是生搬硬套的將這些樂器塞入整個編曲當(dāng)中。編曲中的亮點之一是運用到了電吉他,電吉他放入其中,可能會給人一種突兀的感覺,因為大家可能覺得這又不是什么搖滾,甚至連流行歌曲都談不上。對電吉他在編曲的最后副歌部分的出現(xiàn),我的理解可能是到了歌曲的副歌的最后需要對整首歌曲的情緒也好,情感也好,作一個爆發(fā)或者說是提升。電吉他融入其中,將那種感喟,自問表達的更淋漓盡致些。總之,編曲在整體上給人一種神秘、飄逸帶著些仙氣又夾雜著些許無奈甚至是悲傷的意味。
談到整首歌曲的混音,就得提下許嵩的現(xiàn)場演唱功底了,聽過他現(xiàn)場的人可能會覺得與聽他的錄音室里的作品比起來差距還蠻大的。不得不說許嵩的現(xiàn)場演唱確實是他的軟肋,這也是許多的樂評人包括普通的聽眾所詬病的地方。所以,歌曲的后期混音母帶的制作處理對許嵩的音樂作品來說就顯得至關(guān)重要了。就這首《山水之間》來說,后期的處理方面還是很到位的,將許嵩的空靈、細膩的聲線處理的恰到好處。使得那份感喟、自問的聲音娓娓道來,讓聽眾置身那山水之間。
聽!一位儒雅、滿腹經(jīng)綸的歌者,正在那山水之間低聲吟唱。