非常高興，今年是松本大洋先生出道30周年的特殊年份?！吨窆馐獭芬步K于要出中文版了。至此，希望在不久的將來也能迎來《吾》的中文版。在這個特別的年份，我們來好好盤點(diǎn)一下松本先生那些還沒有中文版的作品吧~
【單行本漫畫作品】：
《STRAIGHT》
「Comic Morning」1988年40號-50號（1卷）1989年30號-41號（2卷）連載。
松本大洋的連載首作（全二卷）?！禨TRAIGHT》成名過程可謂曲折，從出道作刊登，再經(jīng)過系列短篇，最后終于在本雜志成功連載。
主人公蘭四郎年齡變?yōu)槟贻p的棒球投手。天草圭作為同齡對手，第一卷描繪了兩位年輕投手想要不斷地超越對方。講述了兩種類型的天才之間的針鋒相對。松本先生想表達(dá)的重要主題從初次連載開始就已經(jīng)顯露出來。但第一卷并沒有什么人氣。
他強(qiáng)烈地自覺到“畫畫很爛”（松本先生自認(rèn)為）。他期待著卷土重來，開始挑戰(zhàn)第二卷，不再是之前通俗的、大眾化的畫風(fēng)，筆觸變得強(qiáng)烈寫實(shí)。原職業(yè)棒球大聯(lián)盟選手明星擊球員鮑勃羅伊和蘭四郎的對決為主線，鮑勃羅伊的命名類似于佐藤、鈴木之類，松本先生喜歡這個語感，所以直接用了（笑）。蘭擊敗了大聯(lián)盟的鮑勃羅伊之后在日本已經(jīng)沒有對手。最后只身赴美挑戰(zhàn)職業(yè)棒球大聯(lián)盟。因?yàn)椴环詈髶舫龀^160公里的直線球，故事到此結(jié)束。最終的畫面可謂經(jīng)典漂亮。
這兩本單行本當(dāng)時售罄后，松本先生不希望自己不成熟的作品讓大家看到，拒絕了再版，該作品徹底絕版了。
《No.5 吾》
有B5版大型單行本（全8卷 當(dāng)前版本售罄）圖片下。
遙遠(yuǎn)的未來，由于人類肆無忌憚的開發(fā)，地球的生態(tài)系統(tǒng)遭到了破壞，一度瀕臨于滅亡的邊緣。為了拯救世界，人們設(shè)立了“國際和平隊(duì)”，該隊(duì)伍由最新技術(shù)誕生的人造人構(gòu)成。隊(duì)伍的核心“虹組”有9名成員，分別是王（1）、仁（2）、慘（3）、死（4）、吾（5）、巖（6）、亡（7）、蜂（8）、苦（9），他們以數(shù)字符號相稱，身體、頭腦都相當(dāng)優(yōu)秀。世界看似因他們的活躍而再次恢復(fù)平穩(wěn)。然而在某一天，成員之一的No.吾（No.5）襲擊了No.王（No.1）的城，帶走了一位名為瑪特羅什卡的女性并逃亡后，一切都開始動搖?！昂缃M”為了討伐背叛者，一個個地前去刺殺。而迎接他們的是吾的槍口。通過超能力成員之間反復(fù)的戰(zhàn)斗，吾背叛的原因、瑪特羅什卡的真實(shí)身份、No.王對地球的悲痛逐漸明朗——看各隊(duì)員的名稱也能明白，“不要想象最后，快樂地開始”也包含了對“賽博格009”、“假面騎士”的敬意（作者）。本作品連載期間受到了9·11事件的影響，整部作品思想內(nèi)涵豐富。
《花》
莫茲穿戴著原始的面具和裝束，為隨季節(jié)變換的各式祭祀跳舞，他是“舞方”的年輕的領(lǐng)導(dǎo)者。莫茲認(rèn)為自己的舞無法使“他們”聚集到一起是因?yàn)槊婢叩木壒??！八麄儭被祀s在森林里、風(fēng)里，如同精靈一般。相對于持有鳥之名的舞方的家，制作面具之家的人則持有花之名。被“愈方”阻止制作面具的爸爸是菊。菊決定的傳人是二兒子椿，但椿感知不到“它們”，不能像哥哥百合那樣能看見“它們”、聽見“它們”的聲音，也不會像百合那樣制作面具，但是長男百合懼怕外面，無法離開自己的房間到外面去。父親菊也堅定地拒絕了椿提出的“讓哥哥百合來當(dāng)傳人”的請求。為了操辦長女堇和莫茲的婚禮，菊強(qiáng)撐著制作面具，結(jié)果病倒了。百合從臥在病床的父親那里聽說了海的故事。
在用鉛筆畫好、當(dāng)作1998年劇團(tuán)黑帳篷第41屆公演的腳本之后，又在Spirits上分兩回登載，2002年在加筆修改的基礎(chǔ)上作為大開本單行本出版。原始的祭祀、服裝固然吸人眼球，但從包含著工業(yè)制品的生活用品，以及矗立在田地里的謎之紀(jì)念碑、最終場景也能看出未來的經(jīng)過某些“崩壞”之后的世界。
【未單行本化的漫畫作品】：
《兒時看到的天空》
「COMIC萌」1988年no.3（偕成社）
夏日里的一天，少年在散步的中途遇見了一朵患有恐高癥的小云彩。嘆息著無法回到空中的小云彩和少年變成了好朋友，少年感覺到隨著自己慢慢的長大，他漸漸地看不見小云彩的身姿，也聽不見小云彩的聲音……
松本大洋的詩意系列首作?？赡芤彩菫榱朔稀禖OMIC萌》這個雜志的風(fēng)格，松本先生充分向我們展示了他的“童話作家”才能。這部是僅有8頁的短篇作品。不會過于多愁善感，全篇貫徹壓抑的口吻反而傳達(dá)出了離別的悲痛。
這部作品恰好給松本大洋的新人時代劃上完美的句號。雖然從調(diào)查以及銷售額看不出松本先生的優(yōu)秀，但“松本大洋”的名字已經(jīng)開始滲透到深度漫畫閱讀者群體里面。
《點(diǎn)&面 CAR & EARTH》
「Comic Morning」1990年14號~24號連載
大約三十年前，隨著日本泡沫經(jīng)濟(jì)涌現(xiàn)出的出版業(yè)界也充斥著泡沫一般的策劃。這部《點(diǎn)&面》就是其中之最。讓新人年輕作家一塊同行取材巴黎-達(dá)喀爾拉力賽，畫紀(jì)實(shí)漫畫。究竟花了多少經(jīng)費(fèi)呢？這是個謎。
被選入該策劃的松本大洋離開日本近一個月，開始了一場艱辛的取材旅行。那是1989年時候的事情。有可能當(dāng)時編輯部要求（或者預(yù)定）的是記錄形式的紀(jì)實(shí)作品，但松本先生畫出的原稿是騎著愛車莫里塔的雙胞胎兄弟的“故事”。估計擔(dān)當(dāng)編輯森田當(dāng)時也吃了一驚。明確了解編輯部的意向（策劃意圖）所在，卻仍然創(chuàng)作了“物語”，這就是松本大洋。說到底這可不像“新人”能做出的事……
從漫畫表現(xiàn)手法來說，車中飛舞的空罐兒、布制玩偶，以靜態(tài)畫面展現(xiàn)出它們大大地反彈的狀態(tài)，實(shí)際上從中可以看出他受到了法語漫畫的影響。
巴黎-達(dá)喀爾拉力賽是一次難得的體驗(yàn)，在拉力賽開始之前他順道去了趟巴黎，從而邂逅了BD（法語漫畫），這次珍貴的體驗(yàn)也給之后的“松本大洋”定了型?；蛟S當(dāng)時本人也沒有認(rèn)識到這個重要性……緣分這個東西真的是妙不可言，正所謂人生處處有驚喜。
這部作品同樣被松本先生“嫌棄”，連單行本化的機(jī)會都沒有……
《哆啦A夢》
「COMIC CUE」（vol.2 1996年）
該作品對藤子不二雄老師表達(dá)了崇高的敬意，是松本大洋改編的如同詩篇一樣的短篇作品。松本先生筆下的“野比大雄”就像《Sunny》里很現(xiàn)實(shí)的小學(xué)生?！岸呃睞夢”的設(shè)計十分出彩。以同樣的寫實(shí)技法刻畫的哆啦A夢是一只沒有耳朵的藍(lán)貓。沒有機(jī)器人的感覺，會說人類語言，是一只神奇的奇形怪狀的貓?！岸呃睞夢真的存在的話那該多好”。這算是對每個人都一度抱有的幻想的一個回答吧。
《三重縣的少年》
「adidas MANGAFEVER」（飛鳥新社）是為紀(jì)念2002年的日韓世界杯而編的選集，這部作品是刊登在上面的6頁短篇。
里面的足球少年可以當(dāng)作作者本人。不是像現(xiàn)在考究的俱樂部隊(duì)那樣踢球，而是在校園里面每天追著球跑。但那照樣是足球。雖然是彩漫，但色數(shù)、涂色方式都有所控制，作者也借此大膽地嘗試了新的表現(xiàn)手法。
這部作品與之后的《Sunny》所表達(dá)的世界觀是相通的。
《勘吉》
在2006年發(fā)行、有日法17位作家參加的《JAPON》選集（飛鳥新社）上刊登的12頁短篇。
勘吉是一個生長在漁村、擅長畫畫的少年。通過畫畫養(yǎng)活自己并獲得糧食，也許是厭倦了俗世，用自己的畫來表達(dá)自己拋棄了這個世界的民間故事佳作。連載《竹光侍》之前的作品，筆觸等也是《竹光侍》的原型。因?yàn)槭侨辗ㄗ骷业墓餐x集，所以至少強(qiáng)調(diào)出日本的特色。厲害的是，即便背負(fù)著民間傳說和日本元素，卻是沒有警世訓(xùn)諭也沒有因果循環(huán)的硬漢派民間傳說。
《小小的旅行》
2014年發(fā)行的MOOK《松本大洋十Nicolas de Crécy》（玄光社）所刊登。
互敬互愛的兩位作家在一塊討論劇情、畫畫，這樣的策劃真令人感到嫉妒。用9頁描繪出來的短篇，他們沒有進(jìn)行像接龍游戲那樣的碰頭會。他們創(chuàng)作這部作品首先客氣地從個人發(fā)表開始，然后深入到對方的領(lǐng)域，漸漸地統(tǒng)合為實(shí)時討論。
《第5個小時的黑杰克》
登載于手塚治蟲文化獎20周年紀(jì)念MOOK《漫畫DNA》（2016年 朝日新聞出版）手塚治蟲文化獎獲獎?wù)哌x集。全部都是對手塚作品表示敬意的新作。松本大洋選用了最喜歡的《黑杰克》參戰(zhàn)。
把學(xué)業(yè)扔在一邊兒，化身成為黑杰克挑戰(zhàn)手術(shù)的春男。這位少年也是作者的投影。他對同學(xué)的告密充耳不聞，也不聽課。緊張的手術(shù)的最后，因老師的“手術(shù)成功了嗎？”一句話，全部得到了回報。在這16頁的作品里，也包含著傳承在《怪物快跑》《Sunny》《盧浮宮的貓》里的一些東西。這不是模仿也不是短評隨筆，而是在松本大洋的世界里與手塚治蟲相互對峙。
《大叔們》
用2頁描繪大叔們的《JUMP改》（集英社）連載的系列作品集。2015年發(fā)售單行本。
松本大洋分別于2012年6月、2012年10月、2013年9月登場。不單單是街頭老爺子的寫生，也許松本先生也是40多歲的人了，我們能從他的畫技中感受到生活氣息。希望他在繼成為能大口吃油炸豆腐壽司的大叔之后變得更加幸福。
《MUJICA NOSTRA》
在《大叔們》豪華陣容的基礎(chǔ)上，竭盡全力地發(fā)揮技術(shù)精髓（很喜歡這個詞），用2頁的篇幅去描繪音樂和作者們的相關(guān)性，刊登于《Grand Jump》（集英社）連載的系列作品集。
松本大洋分別于2015年20號、2016年21號、2017年14號登場。又是盒帶，又是戰(zhàn)艦武藏，還有寺尾聰、披頭士樂隊(duì)，松本大洋的趣味完全變成了大叔類型。
《田村》
首次出現(xiàn)于《月刊IKKI》創(chuàng)刊紀(jì)念乒乓總集篇（2003年3月）。生動地描寫了《乒乓》里的登場人物即經(jīng)營“田村”乒乓道場的田村婆婆的年輕時代。所以星野裕、月本誠、佐久間學(xué)他們會以幼小的姿態(tài)出場。即便田村婆婆已經(jīng)變成了老太婆，但道場的氛圍始終不變。沒有變化恐怕是因?yàn)樽髡呦霃?qiáng)調(diào)“田村”道場是主角們的初心零點(diǎn)所在。雖然文中稱作婆婆，但作品中婆婆臉上的若干皺紋都很淺，描繪的線條也很纖細(xì)。只有這么點(diǎn)變化卻顯得年輕了許多，很不可思議。
《江上先生》
木村俊介就“漫畫編輯現(xiàn)在都會思考些什么呢？”這個問題，對5名創(chuàng)作出大熱作品的現(xiàn)役漫畫編輯進(jìn)行了深入的專訪，并匯編成《漫畫編輯》專訪集（2015年5月出版），該作就收錄于其中。江上英樹就是受訪者之一，他是《怪物快跑》《Sunny》的擔(dān)當(dāng)編輯，松本先生從自己的視角出發(fā)，把某一天與江上交接原稿時的樣子畫了出來。雖然江上的姿態(tài)被扭曲到了極限，但他看原稿時的駝背等特征和本人完全一樣。不愧是觀察家的眼，細(xì)節(jié)抓得很準(zhǔn)。并且該漫畫是江上剛離職后便創(chuàng)作出來的作品，視角和描寫都很暖心，這是一位絕算不上溫和人士的漢子對友人新征程的助威加油。
《花子的屁》
2015年，為紀(jì)念法國的出版社HUMANOIDS創(chuàng)立40周年而出版的日法美14位漫畫家的漫畫合集（法語版《Le jour où ?a bascule》，英語版《The Tipping Point》）！后來在2017年出版了日版，書名為《TURNING POINT》“轉(zhuǎn)折點(diǎn)”。松本大洋先生作品為10P的全彩漫畫。
從小女孩花子放了一個屁的瞬間，世界上不同的角落也發(fā)生著各種重要或不重要的事情。作為當(dāng)事人也許你很在意自己身上所發(fā)生的事情，但是從某種角度來看其實(shí)都毫不起眼。就正如地球也只不過是宇宙里毫不起眼的一粒塵埃，那么你和你身上所發(fā)生的所謂大大小小的事情那就更加不值一提了。
【腳本、繪本】：
《前面閃光的地方或許是天堂》
2000年5月出版。黑帳篷劇團(tuán)第45回公演的腳本，松本大洋所著的現(xiàn)在唯一一部文字印刷品。有許多本人的插畫。原本黑帳篷劇團(tuán)和松本先生在95年就見過。黑帳篷第37回公演的劇目《寶町舞》的草案就是《惡童》?？峙潞趲づ裨谀嵌螘r期就已經(jīng)關(guān)注到了《惡童》。隨后在98年經(jīng)過《花》（前面有講）的創(chuàng)作，畫出了這部《前面閃光的地方或許是天堂》。創(chuàng)作《花》時，松本先生還覺得“文采不好，還是畫漫畫吧”，堅決不寫腳本，但《前面閃光的地方或許是天堂》卻是第45屆岸田國士戲曲獎的候選。只能說這是天賦。
《兒時看到的天空》
2002年1月出版。松本先生的母親工藤直子是一名作家，這是松本先生給她的詩畫的配圖。兩人是母子的事并沒有特意宣揚(yáng)，卻廣為人知。工藤直子的作品《哲學(xué)的獅子》《朋友是海的味道》是兒童必讀。詩的語言樸實(shí)易讀，廣為流傳，插畫雖然簡單，但很有松本大洋的風(fēng)格特色。面對這個絕佳拍檔，你不得不相信才能是遺傳的。書名取自于大洋的早期作品。整體封面設(shè)計讓人聯(lián)想到悲傷的晚霞，這是包攬了幾乎全部大洋作品的裝訂的孝橋淳二制作的，他也親自參與制作MOOK。
《加奈君》
2014年1月出版。松本大洋花費(fèi)2年負(fù)責(zé)繪制，為谷川俊太郎一晚上寫出的關(guān)于“死亡”的故事創(chuàng)作出繪本。
知道內(nèi)容的讀者想必都知道，這是用一般手段創(chuàng)作不了的繪本。原以為它講的是第一次直面身邊事物“死亡”的小學(xué)生的成長故事，但讀過之后就會受到打擊，并通過這一擊使讀者更深地理解了“死亡”。貼近讀者的方式就像作品中所寫的那樣“不重不輕”，非常現(xiàn)實(shí)。對于大洋花費(fèi)莫大的精力把展開方式的高超感、微妙感融納于畫中這件事，不得不讓人感嘆“時間花得值”，出來的成果確實(shí)讓人心服口服。
《伊路醬》
2017年11月出版。工藤直子、松本大洋母子合作第2彈。這是一本杰作。盡管我知道內(nèi)容會飽受非議，但中心思想?yún)s是“大家都活著。是朋友”。圍繞著這一主題，都是一流創(chuàng)作者的這對母子展開了“異種格斗技”，或者可以說是“日本將棋的對弈”。產(chǎn)生的氛圍根本就不像是在創(chuàng)作繪本，當(dāng)然并不是現(xiàn)場相互出招，而是“怎么樣這一句？”“這幅畫符合情境?！薄霸瓉硎沁@樣??！”之類的氛圍。
抱著這樣的想法再去看繪本，就會發(fā)現(xiàn)松本先生畫在最后的一朵花象征著偉大的和解。
當(dāng)然還有3本大家都熟悉的畫集《100》《101》《TAIYOU》就不多做介紹了。
最后，也許還有遺漏歡迎大家補(bǔ)充，同時期待他們都能中文化吧（可能有些作品網(wǎng)上已有漢化版了）~~
