藝術(shù)品的接受在過(guò)去并不被看作是重要的美學(xué)問(wèn)題，20世紀(jì)解釋學(xué)興起，一個(gè)名為“接受美學(xué)”的美學(xué)分支應(yīng)運(yùn)而生，于是研究藝術(shù)品的接受成為藝術(shù)美學(xué)中的顯學(xué)。

過(guò)去，通常只是從藝術(shù)品的立場(chǎng)出發(fā)，將創(chuàng)作看作藝術(shù)家審美經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶過(guò)程，作品完成就意味著創(chuàng)作完成。而從接受美學(xué)的角度來(lái)看，這一完成并不說(shuō)明創(chuàng) 作已經(jīng)終結(jié)，它只說(shuō)明創(chuàng)作的第一階段告一段落，接下來(lái)是讀者或觀眾、聽(tīng)眾的再創(chuàng)作。由于未被閱讀的作品的價(jià)值包括審美價(jià)值僅僅是一種可能的存在，只有通過(guò) 閱讀，它才轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)的存在，因此對(duì)作品的接受具有藝術(shù)本體的意義，也就是說(shuō)，接受者也是藝術(shù)創(chuàng)作的主體之一。

藝術(shù)文本即作品對(duì)于接受者來(lái)說(shuō)具有什么意義呢？接受美學(xué)的創(chuàng)始人、德國(guó)的伊瑟爾說(shuō)藝術(shù)文本是一個(gè)“召喚結(jié)構(gòu)”，因?yàn)槲谋居小翱瞻住薄翱杖薄薄胺穸ā?三個(gè)要素。所謂“空白”是說(shuō)它有一些東西沒(méi)有表達(dá)出來(lái)，作者有意不寫(xiě)或不明寫(xiě)，要接受者用自己的生活經(jīng)驗(yàn)與想象去補(bǔ)充；所謂“空缺”，是語(yǔ)言結(jié)構(gòu)造成的各 個(gè)圖像間的空白，接受者在閱讀文本時(shí)要把一個(gè)個(gè)句子表現(xiàn)的圖像片斷連接起來(lái)，整合成一個(gè)有機(jī)的圖像系統(tǒng)；所謂“否定”指文本對(duì)接受者生活的現(xiàn)實(shí)具有否定的 功能，它能引導(dǎo)接受者對(duì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行反思和批判。由此可見(jiàn)，文本的召喚性需要接受者呼應(yīng)和配合，完成藝術(shù)品的第二次創(chuàng)作。正如中國(guó)古典美學(xué)中的含蓄與簡(jiǎn)潔，其 有限的文字常常引發(fā)出讀者腦海中的豐富意象.

接受者作為主體，他對(duì)文本的接受不是被動(dòng)的。海德格爾提出“前理解”，即理解前的心理文化結(jié)構(gòu)，這種結(jié)構(gòu)影響著理解。理解不可能是文本意義的重現(xiàn)， 而只能是文本與“前理解”的統(tǒng)一。這樣，文本與接受就呈現(xiàn)出一種相互作用的關(guān)系：一方面文本在相當(dāng)程度上規(guī)定了接受者理解的范圍、方向，讓理解朝它的本義 靠攏；另一方面，文本不可能將接受者完全制約住、規(guī)范住，接受者必然會(huì)按照自己的方式去理解作品，于是不可避免地就會(huì)出現(xiàn)誤讀或創(chuàng)造，從某種意義上說(shuō)，理 解就是誤讀，創(chuàng)造也是誤讀，不要希望所有的接受者都持同樣的理解，也不要希望所有的理解都與藝術(shù)家的本旨一致，那樣并不意味著藝術(shù)作品的成功。

文本一經(jīng)產(chǎn)生就成為歷史，它所表達(dá)的思想感情、所反映的生活，都只能是過(guò)去的， 而理解總是現(xiàn)在進(jìn)行時(shí)。當(dāng)我們接受歷史上的藝術(shù)作品時(shí)，我們當(dāng)然可 以設(shè)身處地想象古人的生活，體驗(yàn)古人的思想感情，但我們畢竟是現(xiàn)代人，只能按照我們現(xiàn)在的心理文化結(jié)構(gòu)去理解古人。當(dāng)然，任何理解都只能是個(gè)體的理解，但 個(gè)體畢竟是與群體相通的，所以個(gè)體的理解中也有普遍性。理解作為現(xiàn)實(shí)的行為具有通向?qū)嵺`的品格，藝術(shù)品正是通過(guò)理解走向現(xiàn)實(shí)，并在生活中發(fā)揮作用的，不是 別的，正是理解擦亮了藝術(shù)品的生命之光。

（摘編自陳望衡《藝術(shù)是什么》）