行舟：中國90后學院派歐美音樂樂評人 專注90后音樂聽眾行為的研究者
玩搖滾并非外國人的專利。要知道中國的搖滾樂始于1986年左右，并且在上世紀九十年代初期達到巔峰。
當時，中國涌現(xiàn)出了許多搖滾歌手、搖滾樂隊，比如黑豹樂隊、唐朝樂隊等。如果說他們是中國第一代搖滾樂隊，那么今天行舟要介紹的低苦艾樂隊應該算是第二批了。
作為后起之秀，低苦艾樂隊自2003年成立至今，十六年，六張全長錄音室專輯，幾乎每年一次都有全國巡演，更是國內(nèi)各大音樂節(jié)?？汀鳛橹袊裰{搖滾的代表性樂隊，低苦艾始終保持著對音樂的熱忱和驚人的創(chuàng)作活力。
壹
低苦艾樂隊大事記
2003年成立于黃河邊的蘭州城。
2006年第一次全國巡演。
2007年5月樂隊新專輯《低苦艾》發(fā)行。
2008年簽約兵馬司唱片公司。
2009年1月發(fā)行專輯《我們不由自主親吻對方》。
2011年發(fā)行全新專輯《蘭州蘭州》。
2012年華語傳媒最佳樂隊、《蘭州蘭州》獲得阿比鹿最佳專輯，中國搖滾20年最佳唱片；《蘭州蘭州》獲得阿比鹿年度單曲，2013年民謠中國最佳民謠搖滾樂隊，《守望者》獲得2014年音樂風云榜最佳民謠唱片提名。
2013年8月發(fā)行第6張全長唱片《守望者》。
2014年3月簽約摩登天空唱片公司。
2017年12月，低苦艾樂隊參加“2017北京國際流行音樂周”。
2018年開啟33場全國巡演。
2019年2月，低苦艾在蘭州音樂廳舉辦最后一場“破五”演唱會。
貳
做最接近土地，最接近根本的音樂
低苦艾樂隊2003年成立于典型的民謠故鄉(xiāng)甘肅蘭州，成員為主唱劉堃、吉他周旭東、貝斯席斌和鼓手竇濤。
但其實該樂隊早期時候并不叫“低苦艾”而是取名“唇銹”，主要成員是以劉堃和柿子為主。樂隊當時的音樂風格偏向低調(diào)，迷幻，編配為吉他，小提琴，手鼓，同時又有較強的實驗與民族色彩。
后幾經(jīng)變動，樂隊才于2003年更名為“低苦艾”， 成員也變?yōu)橹鞒獎?、吉他周旭東、貝斯席斌和鼓手竇濤。他們的音樂風格依舊沿襲了低調(diào)與民族，還編配加入了塤，木魚，詞牌鈴等大量的民族樂器及豐富的采樣，強化了音樂氛圍的營造，從而更具西北特色。
作為民謠搖滾的開山樂隊，低苦艾在2003你那成立之后就具有非常強的規(guī)劃性，他們就經(jīng)常會做兩到三年的短期計劃，還會自覺的刻苦排練，以至于在成立的最初三年里，低苦艾以每周排練五次的頻率成為蘭州的“拼命三郎”。而且難得的是，他們這種排練頻率也一直保持到了今天，及時功成名就也曾為停止努力。
至于為什么樂隊改名為“低苦艾”，主唱劉堃曾這樣解釋：
“苦艾是一種植物，我們小時候總是在吃它，它可以做菜，可以做面，也可以做藥。它生長在在高寒地區(qū)，就長在我們的家鄉(xiāng)，它長的跟土地非常接近，這也暗喻了我們對音樂的立場，就是要做最接近土地的，最接近根本的東西”。網(wǎng)絡摘要
行舟樂評：初聽低苦艾，是多年前在北京江湖酒吧。酒吧空間不大，樂隊的發(fā)揮卻很自如。猶記得主唱劉堃騷氣縱橫，大叔而童真，擺弄樂器和采樣有條不紊；鼓手血氣方剛，有一股沖勁兒；吉他手老成持重，不炫技藝卻講究控制，對效果的掌控相當精準；貝斯手文質(zhì)彬彬，正如所有的貝斯手一樣存在感略低微（不好意思又被黑了）。他們歌曲中曠野風沙的氣息、那種粗糲的質(zhì)地中極生動的旋律性，給我留下了至深的印象。
叁
一首《蘭州蘭州》紅遍大江南北
2006年前后，蘭州搖滾音樂進入低潮，演出也變得很少，許多樂隊紛紛解散。當時的低苦艾樂隊只能和一些其它樂隊擠在一家叫“時間”的酒吧里利用下午開門前的時間抓緊排練。但就在這種情況下，低苦艾樂隊卻開始謀劃著自己的第一次巡演。
同年4月，定好火車票在灰姑娘論壇和地火論壇上聯(lián)系好演出后，低苦艾出發(fā)了。這場名為“無聲處”的巡演走過了全國十五座城市。巡演過程中，觀眾經(jīng)常維持在幾十個，但與這些更廣闊范圍里的歌迷接觸，劉堃知道了低苦艾的音樂是能打動人的，也知道了觀眾對于音樂的反饋以及樂隊最擅長的音樂是什么。
帶著對音樂的熱情，在2006年到2010年的五年間，低苦艾樂隊幾乎都是在一邊創(chuàng)作一邊在二十多個城市的巡演中度過。樂隊還參加了多屆迷笛音樂節(jié)和摩登天空音樂節(jié)。這個過程讓低苦艾逐漸積累起了一套創(chuàng)作上的方法論。
終于，在2011年低苦艾發(fā)行全新專輯《蘭州蘭州》，其中同名曲《蘭州蘭州》作為該專輯的主打歌一炮而紅，成為低苦艾的代表作之一，同時該專輯還成為中國搖滾20年最佳唱片獎，此后低苦艾的作品也獲得多個獎項，能夠獲獎，相信是對他們認真做音樂的最大肯定。同時也開始了他們新專輯的巡演，有的歌迷甚至一票難求。
行舟樂評：《《蘭州，蘭州》是一首非常神奇的歌曲。我在大學時特別喜歡拿這首歌來證明吉他彈唱的輕而易舉——因為這首歌的主體僅僅是兩個和弦構(gòu)成的，即學即會。正因為如此，這首歌才令人驚嘆：
一種極根源、極簡的形式框架中聽覺的豐富性，巧妙的配器編織對形式重復性的陌生化，以及連通大地、鄉(xiāng)情、人口流動性、個人經(jīng)驗和時代動態(tài)的原生表達中偏偏又十分恰切的迷幻氛圍。這些恰恰都是低苦艾獨樹一幟之處。
肆
簽約摩登天空，唱響“午夜歌手”
2014年3月，結(jié)束歐洲巡演并載譽歸來的低苦艾正式簽約摩登天空，這是繼蘇陽、張瑋瑋之后，摩登天空簽下的又一支帶著強烈西北民謠印記的音樂團體。
同年10月低苦艾由摩登天空發(fā)行概念唱片《花草樹木》。這張由四首歌組成的專輯是愛情四部曲的完結(jié)篇，有別于樂隊其他作品的厚重編配，回歸一把木吉他彈唱的質(zhì)樸與純粹。除這四首同風格慢歌的集結(jié)外，還特別收錄了《小樹樹》歌迷合唱版，作為一份禮物送給多年支持低苦艾的歌迷們。
低苦艾樂隊作品歌詞
而在2015年10月發(fā)布的《午夜歌手》才是低苦艾樂隊簽約摩登天空后的首張正式專輯，也是他們組建12年來的第八張唱片。
與此前低苦艾幾張專輯中龐雜的鄉(xiāng)土、生命、愛情、宗教題材相比，《午夜歌手》此番將題材聚焦在現(xiàn)實社會上，但音樂風格依然一如既往地遒勁，厚重，沉靜，優(yōu)美。
它以深沉的理性思辨和濃烈的情感表達來給眾人以寧靜的指引和深沉的感動。以敘議夾雜的筆法和抽象具象混合的方式，為身邊的眾生畫像，為社會畫像。
行舟樂評：前兩張專輯之后，低苦艾在保持既往風格的同時，似乎降低了那種更具有大眾粘性的旋律性。而這在2015年的專輯《午夜歌手》中有所復歸。無論是《從此以后你不會在前面帶路》，還是《路上的人總是面帶微笑》，都表現(xiàn)出從歌名到內(nèi)里的親民，是易于傳唱之作。
但同時，在《午夜歌手》《克里斯朵夫的殺手夢》等歌曲中，文藝和實驗的趣味又撲面而來，唱詞的章句排布、緩急變換多有經(jīng)營，哼唱呼喊的高遠深切亦似有招魂之力。這張專輯也再次顯現(xiàn)出低苦艾立足于內(nèi)在的故里審視現(xiàn)代化變遷的堅韌視角和文化抵抗。
伍
深愛故鄉(xiāng)，“破五”演唱精致蘭州
作為一個深懂感恩的樂隊，低苦艾似乎總把故鄉(xiāng)蘭州掛在心上。
就像2018年主唱劉堃在“新文化點亮全國”西起新文化產(chǎn)業(yè)聯(lián)盟成立后的首秀大型活動上講的那樣：
“我們一路走來，故鄉(xiāng)賦予我們的感受太多太多，除了藝術作品應該有的，我們抓住了時代的脈搏。無論走到哪里唱響《蘭州蘭州》這首歌的時候，我們心里充滿了自豪?！熬W(wǎng)絡摘要
于是，他們2018年的33場巡演，首場演出仍以蘭州為起點，以表達對故鄉(xiāng)的深厚感情。
而且即使低苦艾擁有更廣闊的視野和雄心去爭霸更大的舞臺，但每年大年初五他們?nèi)詴诩亦l(xiāng)蘭州舉辦的“破五”專場，以表示對家鄉(xiāng)人民的敬愛，而來自全國各地的低苦艾樂迷們則在現(xiàn)場用熱情予以呼應，很多蘭州的觀眾更是不畏嚴寒帶著自己的孩子來到現(xiàn)場感染音樂的魅力。
2019年已經(jīng)是低苦艾樂隊在大年初五的“破五”演唱會連續(xù)舉辦的第八年，他們每年都將最精品的演出回饋給蘭州歌迷，但今年是最后一次在大年初五進行演出。問其原因，低苦艾樂隊經(jīng)紀人尹德榮透露，雖然這是最后一場“破五”演唱會，但不代表樂隊和蘭州歌迷的告別，而是會以其他的形式和時間重新在蘭州演出，為大家?guī)砀囿@喜。
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