? ? ? ? --PIXIU小品文
? ? ? （四）阿讓特伊的風光（31-38歲）
在英國避難期間，莫奈經畢沙羅介紹，結識了畫商盧埃爾。
保羅·杜朗·盧埃爾（Paul Durand-Ruel），生在一個畫商之家。他34歲時接管了家族的畫廊，早年主要銷售巴比松畫派的作品，后來成為印象派最大的支持者和最忠實的擁護者。他非常有商業(yè)頭腦和藝術眼光，在印象派還不被人認可的時候，就深信這些畫家終有一天會大獲成功。他是印象派作品最早的購買者，一生累計買下莫奈的作品1000多幅，加上雷諾阿、畢沙羅等人，總計買走印象派作品約5000幅。
然而，他的投資幾十年顆粒無收，還飽經債務困繞。在此期間，法國曾出現過長達6年的經濟危機，盧埃爾的畫廊幾度處于破產邊緣，但他從未失去信心。即使在最難的時候，他仍信守諾言，定期給畫家付款，持續(xù)購買他們的作品。最后，他成功了，成了19世紀末最有眼光和最富有的收藏家。莫奈不無感慨地說：“要是沒有盧埃爾，我們這些印象派畫家們都會餓死”。
盧埃爾不僅挽救了莫奈、雷諾阿的命運，還捧紅了馬奈、德加、莫里索、畢沙羅、西斯萊等一大批畫家，他本人也獲得了“印象派拓荒者”的美譽。
1871年末，盧埃爾開始購買莫奈的作品，莫奈不用再像過去那樣為吃喝與家計困擾，終于能安心創(chuàng)作了。在接下來的7年里，阿讓特伊小鎮(zhèn)與附近的風光，成了莫奈的精神樂園。
阿讓特伊，靠近塞納河，環(huán)境優(yōu)美，風景宜人。這里的田野、天空、花園、河流成了莫奈樂此不彼、常畫常新的主題，而現代橋梁、船只、水面上的光和影，同樣令他迷醉。
隨著經濟條件的改善，莫奈還買了一條船，特意安了船艙和放置畫架的臺子，建成“漂流畫室”。他整天徜徉在美麗的塞納河上，隨行隨畫，風雨無阻地描繪兩岸的風光。
? ? ? 在這里，莫奈以妻兒為模特，畫下大量充滿幸福恬靜氣息的作品。比如《在草地上看書的卡米耶》、《徜徉在陽光里的卡米耶》、《在花叢中散步的卡米耶》……莫奈絲毫不肯放過任何一個美妙的時刻，瞬間捕捉下卡米耶與大自然的和諧之美。
在這里，他和雷諾阿經常一起外出寫生，觀察、理解和感悟大自然中的光色效應。也就是從這時起，莫奈開始停止畫人物，專門畫風景，逐漸發(fā)展出獨具個性的畫風，他的作品里開始多了一層水氣蒙蒙的模糊之美。這是莫奈在英國避難期間的另外一個收獲。
在英國，他參觀了約翰·康斯太布爾（19世紀英國最偉大的風景畫家）和J·M·W·透納（英國浪漫主義風景畫家）的作品。尤其是透納作品里光與空氣的微妙關系，他對水氣彌漫的大海景象的描繪，給莫奈留下了深刻印象，進而激發(fā)了他對色彩的研究與創(chuàng)新。就這樣，莫奈的畫里有了透納的影子。令他聲名鵲起的《印象·日出》就是作于這一時期。后面，我們還會詳細介紹。
在阿讓特伊定居的7年，是莫奈一生中難得的一段平靜時光，也是他的創(chuàng)作取得巨大成就的7年，他累計畫下約180幅光影迷離、一派和睦景象的作品。
然而，這些作品提交一年一度的巴黎沙龍展后，幾乎無一幸免，都受到了官方評委的否決。不光莫奈，他的好友馬奈、畢沙羅、雷阿諾、西斯萊、德加、塞尚等人也一樣，因為這些作品都是些毫無美感的半成品。
作品不被人認可，參加沙龍展年年被拒，怎么辦？莫奈提出一個大膽的想法：“為什么非要去迎合學院派，非要去參加官方沙龍展，我們這些人為什么不能另起爐灶，單獨舉辦自己的畫展呢？”要知道，在官方沙龍長期壟斷著法國藝術市場的時代，沒有人敢這么做的，這就是莫奈的大膽創(chuàng)舉。
對此，老將畢沙羅非常認可，其他成員都說應該馬上行動。很快，新雅典咖啡館取代了以前的蓋爾波瓦咖啡館，成了印象派團隊的固定聚會場所。
1873年12月，莫奈與好友們成立了一個“無名藝術家、畫家、雕刻家、版畫家協會”，由雷諾阿任主席，制定章程，組織宣傳，籌備畫展。
展會時間定在了1874年3月中旬，正好比每年4月份開始的巴黎沙龍展早開半個月，目的就是向官方沙龍發(fā)出挑戰(zhàn)。展會對作品風格沒有任何特殊要求，所有作品一視同仁，均可參展，所獲收益由團隊成員平分，以便大家能相互扶助，共同走出困境。
莫奈和友人們能打破藩籬，沖出泥沼，開辟出一片屬于自己的天地嗎？讓我們試目以待。
?。?/b>五）印象派八屆畫展
從1874-1886年，印象派一共舉辦了8次畫展，讓我們一起看看莫奈和友人們的命運。
? 1、印象派第一屆畫展（1874）
1874年3月，第一次畫展舉辦，莫奈提交了12幅作品。結果如何呢？來的觀眾不少，卻引來了巨大非議。莫奈是其中最受苛責的畫家，他的《日出·印象》也是受到嘲諷最大的作品。
《日出·印象》（1872），在這幅畫里，（1）傳統(tǒng)意義上的內容和題材不見了，如何真實地再現大自然的光和影才是作品的主題。晨光隱隱，霧氣朦朧，前景中的小舟浮蕩在朝陽初升之際，成為視覺的焦點。（2）莫奈忠于瞬間印象，以匆促粗礪的筆觸、模糊不定的色彩、不加修飾表現了他在家鄉(xiāng)勒阿弗爾所看見的日出印象。整個畫面營造出一種若隱若現、朦朦朧朧的光影特色。這是莫奈受到英國畫家透納作品啟發(fā)的結果。（3）此畫沒有清楚的輪廓，沒有精細的筆觸，也沒有自然的陰影過渡。這正是莫奈苦苦探索多年，發(fā)明的畫下光影瞬間印象之美的創(chuàng)新技法。然而，這也正是讓古典主義畫派所不能容忍的。
? ? ? 有人譏諷說：“這些作品的顏色太過鮮亮，看了這些令人不安的閃光，估計會患上眼疾?！边€有人提醒說：“若是讓懷孕的婦女看了，肯定要流產。男人啊，你們有責任阻止孕婦前來觀展！”官方評論家群起而攻之。
這次畫展是藝人們第一次脫離官方沙龍及其評委評審制度，作為一個商業(yè)團體展出自己的作品，標志著作品在推銷方式的重大變革。它雖沒有取得成功，但由此誕生了一個新的藝術群體“印象派”。事情的經過是這樣的：
? ? ? 有一個知名評論家叫路易·勒羅伊（Louis Leroy），他因為瞧不起這些窮畫家，便在報紙上撰文質問：“這幅畫表現的是什么？哦，叫做《日出·印象》。既然給我留下了深刻的印象，畫里就應該有印象。該怎么來稱呼這群漫無章法的藝術家呢？依我看，叫印象派算了。”幾天后，另一位評論家卡斯涅亞利在文章里引用了“印象派”這個名稱。
就這樣，“印象派”在世人的嘲笑和侮辱中產生，后來莫奈的《日出·印象》也成了極富盛名的經典。
這次畫展，莫奈不僅沒有賣出一幅作品，反而遭來謾罵一片。很快，他以前尚存的一點威信也消失殆盡，弄得他已經沒法兒在肉鋪賒賬，面包店老板見了莫奈直躲，生怕這個窮鬼又來賒賬。朋友們也一樣，悲苦愁窮，衣食無著，不受人待見。
? ? ? 就在這一年，卡米耶不幸患上肺結核，重病纏身。債主紛紛上門討債，莫奈無助地呼號著：“如果明晚付不出600法郎，我的一切會被拍賣”。
第二年，在印象派忠實的保護神-畫商盧埃爾的幫助下，團隊成員舉辦了一場公開拍賣。拍賣結果太慘了，一幅畫的平均賣價連100法郎也沒有超過，賣出時像一堆破爛，僅夠覆蓋顏料和畫布的成本，畫家們耗費的心血與希望全然歸零。
時光在貧寒與無奈無助中流逝，可貧寒卻不能泯沒人的理想。莫奈仍在藝術的田園里掙扎著，他相信堅持的力量，他深信自己終有一天會成功，他很快又完成了一幅名傳后世的經典《撐陽傘的女人》。
《撐陽傘的女人》（1875），畫中人就是莫奈的妻子和兒子。在創(chuàng)作這幅作品時，卡美耶的病情已經轉為癌癥。在憂郁的色彩中，她臉色蒼白，身影消瘦，仿佛即將隨風消逝。4年后，卡米耶不幸離世，所以這幅畫成了永恒的經典。
卡米耶去世7年后，莫奈又畫了第二幅《撐陽傘的女子》，模特是第二任妻子18歲的女兒蘇珊。
《撐陽傘的女人》（1886），是莫奈為紀念亡妻所作。同樣的天空、同樣的草野、同樣的姿勢，畫中卻沒有了那個知疼知熱、親切熟悉的人。在這幅畫里，難道沒有寄托了莫奈對妻子卡米耶那一片割舍不去的深情與懷念嗎？直到莫奈去世，這兩幅畫都一直保存在畫室里。
眼下，卡米耶的重病急需用錢，怎么辦？莫奈再次向好友們一一發(fā)出求助。
2、印象派第二屆畫展（1876）
1876年，第二屆印象派畫展在贊助人盧埃爾的畫廊舉行。就在莫奈為貧窮所困之際，上帝終于發(fā)出憐憫之心。他的《穿日式和服的卡米耶》以2000法郎的高價被人買走，這是莫奈幾年來少有的作品賣出記錄，且第一次賣出這么高的價格。他馬上用這筆錢去還債，日子總算可以舒口氣了。
《穿日式和服的卡米耶》（1876），卡米耶身穿日本和服，手拿折扇，色彩艷麗的日本和服成為焦點。他以極為精密的筆觸，畫下了和服上線繡的種種圖案，有武士、花朵和飛鳥等。就連墻上的扇子也都一一仔細描繪，此畫表現了當時日本浮世繪藝術在法國的時髦之風，還有它對莫奈的影響。
這一年，莫奈又迎來一件大喜事，他遇到了一位新的贊助商-埃內斯特·霍舍德（Ernest Hoschedé）?；羯岬率且晃桓簧碳嫠囆g收藏家，為了把巴黎的朋友們接到羅騰堡莊園里聚會，他還特意買了一列私人火車。這就是這位商界大亨富甲一方的最好寫照。他邀請莫奈到他的莊園暫住，為飯廳創(chuàng)作一些裝飾畫，并約定要持續(xù)購買他的作品。
? ? ? 有了贊助商后，莫奈極為欣喜，馬上開始創(chuàng)作系列組畫《圣·拉扎爾火車站》。
莫奈的命運是不是要由此而發(fā)生大逆轉呢？遺憾的是，第2年（1877），霍舍德就因生意失敗而破產。他欠下151個債主的巨款，扔下妻子和6個年幼的孩子，逃到了比利時躲債。后面，我們還會介紹。
3、印象派第三屆畫展（1877）
? ? ? 1877年，第三屆印象派畫展開幕，莫奈的系列組畫《圣·拉扎爾火車站》格外引人矚目，受到作家左拉的大贊。
何為系列組畫？是指以相同的角度，面對同一個場景，在不同的時間段內，畫下多幅作品。莫奈在火車站附近租了一套公寓，幾乎把所有的時間和精力都用在專門創(chuàng)作組畫《圣·拉扎爾火車站》（1877）上，他一共畫了12幅。
為了完成作品，莫奈特意穿了一套筆挺的新裝，儼然以一個大畫家的身份，想辦法說服了車站經理，得到隨意進出車站的許可。車站經理甚至下令推遲了一班發(fā)往魯昂的列車，因為“過一會兒光線會更好”。為了配合莫奈，他們還給火車新添了煤，以便讓煙霧冒得更濃、更熱烈。這就是莫奈的智慧。
看到《圣·拉扎爾火車站》霧氣升騰的畫面和氣氛，是不是讓我們又一次聯想到了英國風景畫家透納的作品《雨、蒸汽與速度》？這就是透納對莫奈的影響。
莫奈的12幅組畫一完成，贊助人霍舍德就大為欣賞，他預感莫奈是一個前途無量的青年，于是極為大膽地買下3幅，又把莫奈的《印象·日出》也收入囊中，后來它們均成了價值連城的經典。這就是霍舍德眼界高遠、慧眼識珠的表現。可惜，時光又過了幾十年，世人才識得這些“未完成的初稿”的偉大。
從上面的經歷可以看到，莫奈的成名之路像一條上下起伏的波浪線，總是起落無常、悲喜忽變，波動很大。眼下，他的命運又要由喜而悲、由波峰跌入波底了。
就在莫奈為自己在組畫上的成功而興奮不已的1877年，壞消息開始接蹤而至：首先是霍舍德突然破了產，莫奈又失去好不容易得到的贊助。緊接著，卡米耶的癌癥惡化，一家人的生活頓時沒有了著落。如何才能盡快賺到錢，給妻子治病，成了莫奈最大的心病。
這些意外并沒有把莫奈擊垮。他的創(chuàng)作熱情沒有一點衰減，反而更加高漲，因為他要把心中的理想與不甘統(tǒng)統(tǒng)傾瀉到畫布上。
《巴黎蒙特戈依街道》（1878），1878年6月30日，法國迎來世博會。在這場全球矚目的盛會上，隆重推出了貝爾的電話、愛迪生的留聲機等工業(yè)革命的創(chuàng)新成果。蒙特戈依街頭，張燈結彩，人頭攢動，紅白藍三色旗淹沒了人們的視野。莫奈的愛國熱情受到激發(fā)，很快畫下了節(jié)日盛大雀躍的歡慶氛圍。
? ? ? 這幅作品的風格完全與傳統(tǒng)大相徑庭，物體的輪廓是用強烈的對比色表達的，移動的人群通過模糊的形狀來表現，旗幟則完全是些活潑飛動的曲線。仔細看這幅畫，究竟是巴黎的街道在狂歡，還是紅白藍三色的旗幟在畫布上狂歡呢？畫里是不是隱含了一份莫奈與命運抗爭的樂觀精神，相信自己終有一天也會在世界畫壇贏得榮耀呢？
愿望是美好的，現實卻是冷酷的。在未來的成名路上，莫奈還需要接受漫長的考驗。因為天將降大任于斯人也，必先苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身，行拂亂其所為。此刻的莫奈正像一只新生的雛鷹，他那年輕的體魄和意志還需要進一步淬煉。
4、印象派第四屆畫展（1879）
1879年4月，印象派第四次畫展如期舉辦，參觀人數高達16,000人，這是印象派迄今為止最成功的一次展覽，團隊成員人均獲得了439法郎的分紅。
在畫展開幕前的1個月，卡米耶生下次子米歇爾，之后病情惡化。為了給妻子治病，莫奈靠著朋友馬奈、卡約伯特（Caillebotte）的幫助，搬離阿讓特伊小鎮(zhèn)，來到首都巴黎。他給左拉寫信說：“家中無法生火，妻子又在病中，昨天我跑了一天也未借到錢。卡米耶本來身體就羸弱，沒錢得到良好的治療，健康每況愈下，只能臥病在床?！?/p>
當時，莫奈窮的叮當響，沒錢買煤，一家人在冰冷的屋子里忍著饑，受著寒，吃了上頓沒下頓。所幸，雷諾阿及時送來煤和一些面包，才捱過了最難的時刻。
沒多久，莫奈決定搬家，因為巴黎的生活成本太高了。他攜妻兒搬到了位于塞納河右岸的維特伊，租了一個大房子住下。
莫奈本來沒有錢，為什么還要租一個大房子呢？因為家里又添了8口人。他們就是贊助人霍舍德、他的夫人愛麗絲（Alice）和6個孩子，因為他家的莊園已經被收走抵債。對這兩個處于絕境中的家庭來說，合租在一起，為的是彼此能有個照應?？滓夭≡谏恚切枰腥俗o理。
不久，霍舍德為了躲債，扔下妻子和一大幫孩子，逃到了比利時。幾個月后，卡米耶病逝，后來愛麗絲成了莫奈的第二任妻子。很快，我們便會看到。
5、印象派第五-第八屆畫展（1880-1886）
從第四屆畫展（1799）之后，印象派又舉辦了4屆。莫奈只參加了第七屆畫展，其余的畫展均沒有參加。
? ? ? 為什么？因為從事業(yè)上看，他認為團隊成員開始偏離了印象派的初心與宗旨，甚至不相信印象派會成功。從生活上考慮，莫奈急需解決這個10口之家的吃喝問題，還要給妻子治病，所以他決定離開團隊，獨自舉辦個人畫展，以便另謀出路。
? ? ? 有人罵他是“印象派的叛徒”，有人說他就認錢。其實，對于身負家庭重任、急需錢的莫奈來說，不在一顆樹上吊死，多想想其他辦法也是情有可原的。
接下來，讓我們重點說說莫奈在維特伊的情況，因為搬到維特伊的第2年，妻子卡米耶就病逝了。
?。┚S特伊和普瓦西（39-43歲）
維特伊，地處巴黎和魯昂之間，是塞納河邊一個僅有600多人的小鎮(zhèn)。這里與隔河相望的另一個村莊之間沒有橋，只能依靠渡輪往來，交通不發(fā)達。這里寧靜優(yōu)美，風景如畫，給莫奈帶來了諸多靈感，他畫下不少作品，其中《霧中的維特伊》的命運，值得我們詳細說說。
《霧中的維特伊》（1879），莫奈當時極度缺錢，他本想把這幅畫賣給一位歌唱家，要價50法郎，但對方認為畫沒有畫完，連50法郎都不值。后來，此畫被別人買走。數年后，莫奈又買了回來，重新展示給歌唱家。歌唱家沒有認出是他以前拒絕的畫，希望出600法郎買下。莫奈覺得他有眼無珠，不賣。從中可見莫奈的倔強，或者說他是有骨氣的。
其實，此刻的莫奈慘的已經不能再慘了。第一位贊助商盧埃爾瀕臨破產，無力再支助他。第二位贊助人霍舍德已經破產，還留下妻子和6個年幼的孩子讓莫奈幫忙照顧?？滓峙P床不起，爭需錢治病。
霍舍德的夫人愛麗絲挺身而出，開始照顧重病的卡米耶，同時還要照管莫奈的2個小兒子和自己的6個孩子。也就是說，她要同時照顧一位已入膏肓的病人，還有8個孩子的吃喝拉撒，這就是愛麗絲的可貴之處。
卡米耶的病在一天一天加重，莫奈的心情也一天一天沉重起來，因為他知道卡米耶的生命之光已經越來越微弱?？滓拿恳粋€舉動，他和妻子的每一次對視，無不讓莫奈心痛。
《紅圍巾：莫奈夫人畫像》（1868-1878年），是莫奈畫了10年、非常珍愛的一幅作品，一直收藏在身邊。在畫中，卡米耶從門外匆匆經過，帶著疲倦和憐愛的眼神向門內一瞥，也許此時的莫奈也剛好抬起頭，當彼此的目光交匯在一起時，那是一種無言的默契，還是一種會心的道別呢？有誰會想到，卡米耶那匆匆一瞥，正是她向莫奈永久的告別。
1879年9月，卡米耶的生命耗盡了最后一束光，悵然離世，死時年僅32歲。
就這樣，一位18歲與莫奈相戀，22歲在雙方家庭的反對下毅然成婚，與莫奈患難與共13載，卻始終沒有得到家人認可的賢妻惠女，消逝而去，去到天國。
就這樣，一位與自己所愛的人相儒以沫、不離不棄、緊緊相伴了13年，雖然日子過得艱難窮困，可她毫無怨言，一直默默支持著丈夫的理想與事業(yè)，陪伴他在藝術的田園里掙扎、奔突、匍匐前行，陪伴他在艱難歲月里渡過風風雨雨的偉大妻子，華年早逝，永遠離開了我們。
就這樣，一位跟著莫奈沒有享過一天福，更沒有看到自己的丈夫后來在世界畫壇贏得財富與榮耀的那一天，便早早離開這個世界的可貴女性，化作一片云，飄然而去，永遠無法回來。
她活著的時候，幾乎與莫奈全是在貧窮與饑寒中度過，可以說沒有享過一天福。如果說她的一生曾經享過福，那么也許除了她的童年時代，便是她與莫奈初戀的短短1年時光。這就是上帝給一位賢惠溫婉、善解人意、默默扶助一位畫家渡過早年的苦難與困頓期，最終化繭為蝶的人生伴侶留下的最大悲哀。
這可斥責的蒼天啊，你為什么竟會如此無情無義，你為什么竟會毫無一點惻隱之心，你為什么竟會沒有一絲憐憫？
在卡米耶彌留之際，莫奈忍著巨大的悲痛，為妻子畫下了最后一幅畫像《臨終的卡米耶》，從此他不再畫肖像。
《臨終的卡米耶》（1879），“在愛妻的病榻前，我十分本能地在那張已無表情的年輕的臉上仔細逡巡，全神貫注地尋找死神漸次帶來的濃淡色彩……于是萌生了一個念頭：一定要為即將離開我的親人畫下最后一幅肖像。”莫奈后來向好友、當上法國總理的克里孟梭如此回憶。
卡米耶活著的時候，不曾擁有過一件首飾。入殮時，莫奈將一枚剛剛從典當行贖回的獎章，掛在了她的頸上，以引來做為最終的安慰。這就是一個此刻還在藝術的旋渦中痛苦掙扎，后來卻響譽世界的大畫家的妻子的一生，她的全名叫卡米耶·湯希爾(Camille Doncieux)，我們不應忘記。
卡米耶病逝后，愛麗絲馬上擔起家庭主婦的責任，精心照顧著莫奈和8個孩子的日常生活，她在家里的地位也越來越重要。
愛麗絲·霍舍德（Alice Hoschedé），比莫奈小4歲，1844年生于巴黎一個富有之家。她從小會彈鋼琴，有著不凡的藝術素養(yǎng)。她的丈夫埃內斯特·霍舍德是一位百貨業(yè)大亨兼藝術收藏家、評論家。他除了資助過莫奈，還資助過不少印象派的藝術家?？上?，在莫奈結識他的第2年，這位贊助人就因生意破了產。他的藏品、城堡、莊園被拍賣，只身逃到比利斯躲債。直到霍舍德去世后，愛麗絲才正式做了莫奈的第二任妻子。
? ? ? 卡米耶病逝這一年，巴黎迎來了有史以來最寒冷的冬季。塞納河先是完全凍結，后來隨著氣溫回暖，河上的浮冰堆積疊動，緩緩流向遠方。莫奈懷著沉重的心情來到河邊，畫下18 幅《浮冰》巨作。
天寒地凍，冰河堆疊，霜木茫茫一片，無不讓人感到這個世界是如此的孤寂，這僅僅是一幅展現大自然與巨大的冰塊沖向下游的畫面嗎？它是不是暗含了畫家在失去妻子后的一片寒涼心境呢？或者說，這些作品正是畫家對失妻之痛的一種疏解與釋放呢？
不久，莫奈離開印象派團隊，決定獨自舉辦個人畫展。1880年，莫奈在里埃舉辦了第一次個人畫展，獲得巨大的成功，許多作品當場被人買走。這是他沒有想到的，從此他更加看準個人畫展的價值。這一年，莫奈40歲。
第2年，莫奈帶著愛麗絲與8個孩子離開維特伊，搬到了另一個小村普瓦西（Poissy）居住，住了2年時間，但莫奈不喜歡這里。
“我什么時候才能依靠賣畫賺到大錢，讓這一大家10口人不因貧窮而四處流浪，徹底過上平平靜靜、安安穩(wěn)穩(wěn)的生活呢？”莫奈在深深地思考著。
他堅信，只要堅持印象派的理想不動搖，他終有一天能成功。眼下，他急需找一個新家，他要在那里翻開人生新的一頁。
? ? ? 搬到哪里呢？1年后，莫奈終于找到了一個新家。就是在那里，他終于迎來了潛龍在淵、出泥沼而奮勇騰飛的一天。這是莫奈經過20多年艱難耕耘、默默沉淀，最終走向成功的一個重大標志。這一年，他43歲。
? ? ? ? 《印象派畫家-雷諾阿傳》
參考資料
? ? ? 1、《印象巴黎》：羅斯·金（加）/社會科學文獻出版社。
? ? ? 2、《無用之美》：豐子愷
? ? ? 3、《愛上莫奈：光與生命的信仰》：鄭治桂/北京時代華文書局。
