具體來(lái)介紹圣·桑的作品
《天鵝》以及《動(dòng)物狂歡節(jié)》
我們說(shuō)，“《天鵝》是圣·桑的名片”，估計(jì)沒(méi)有人反對(duì)。這段旋律太著名了，著名到無(wú)論何時(shí)你的眼前浮現(xiàn)出天鵝形象，它自帶的背景音樂(lè)99%都會(huì)是圣·桑的這段《天鵝》。
你有沒(méi)有也跟幼年時(shí)的我一樣犯下這樣的錯(cuò)誤：這首《天鵝》會(huì)出現(xiàn)在《天鵝湖》中的哪個(gè)橋段？當(dāng)問(wèn)到自己的音樂(lè)老師，他（她）會(huì)這么回答，“它倆沒(méi)關(guān)系，壓根就不是出自一個(gè)作曲家?？隙ㄊ前选短禊Z之死》和《天鵝湖》搞混了：《天鵝之死》是俄國(guó)芭蕾舞編導(dǎo)米哈伊爾·福金在1905年為安娜·巴甫洛娃創(chuàng)作芭蕾獨(dú)舞，背景音樂(lè)用的是圣·桑的這首《天鵝》；《天鵝湖》是老柴的四幕芭蕾舞劇，《天鵝湖》是個(gè)童話大團(tuán)圓，里面沒(méi)有《天鵝之死》……”
現(xiàn)在正式介紹這首名曲：圣·桑的《天鵝》是他管弦樂(lè)組曲《動(dòng)物狂歡節(jié)》中的第13三首；《動(dòng)物狂歡節(jié)》是圣·桑五十一歲時(shí)候的創(chuàng)作。當(dāng)年（1886年）圣·桑的既定旅行演出因?yàn)樽约涸凇逗吐暸c旋律》中批評(píng)瓦格納以及德國(guó)音樂(lè)，從而遭到瓦格納擁躉們的排擠，除了在維也納和布拉格，其余的演出均被迫取消。這讓圣·桑大為光火，為了撫慰心靈，他受邀蒞臨了奧國(guó)小鎮(zhèn)克爾迪姆的狂歡節(jié)。期間受朋友之托，圣·桑為狂歡節(jié)最后一曰的音樂(lè)會(huì)寫下《動(dòng)物狂歡節(jié)》組曲；不過(guò)這組套曲中除了《天鵝》，剩下的十三首作品在自己有生之年都未曾發(fā)表過(guò)，它們僅僅是在1886年3月9日，面對(duì)幾個(gè)好友進(jìn)行了非公開的首演。圣·桑只把這組套曲作品當(dāng)作平常和朋友交流所演奏的小作品而已，在自己看來(lái)它們充滿了戲謔（甚至是對(duì)別的作曲家的不懷好意）。整套的《動(dòng)物狂歡節(jié)》要等到1921年圣·桑過(guò)世后，于1922年的2月25日才進(jìn)行了公開首演。
先來(lái)介紹第十三曲，這首大名鼎鼎的《天鵝》：
《天鵝》本初一首雙鋼琴伴奏的大提琴獨(dú)奏曲，之后有跟中器樂(lè)的改編版，包括小編從小學(xué)習(xí)的長(zhǎng)笛改編版。全曲三段式結(jié)構(gòu)。
鋼琴奏出如魚鱗般閃動(dòng)的漣漪小引子，之后大提琴奏演奏主旋律，勾了天鵝優(yōu)雅、圣潔、高貴的輪廓，時(shí)而水面緩行，時(shí)而在天際翱翔，輕舞翅膀；轉(zhuǎn)調(diào)之后進(jìn)入第二段，表現(xiàn)出擬人的情感，更加親切、真摯；第三段是第一段的重復(fù)，主旋律音樂(lè)漸進(jìn)低沉、安靜，消失在開始時(shí)鋼琴奏出的波光漣漪中……圣·桑的《天鵝》與巴甫洛娃的獨(dú)舞《天鵝之死》可謂絕配。
《動(dòng)物狂歡節(jié)》其余的十三首作品分別是
1、序奏和獅王進(jìn)行曲:從雙鋼琴的序奏開始，用進(jìn)行曲式表示獅王登場(chǎng)，在萬(wàn)獸之王的統(tǒng)領(lǐng)下，其他動(dòng)物們依次登場(chǎng)。
2、公雞和母雞：?jiǎn)位晒鼙硌菽鸽u形象；公雞則用最高音域的鋼琴描寫。
3、羚羊：鋼琴飛馳般地演奏，描寫羚羊在草原上飛馳而過(guò)，輕盈的步調(diào)仿佛在告知捕獵者，自己永遠(yuǎn)都不會(huì)被撲倒……
4、烏龜：這里引用了奧芬巴赫的《地獄中的奧菲歐》序曲的一段，作曲家把原本活潑快速的康康舞旋律慢吞吞地演奏，跟前段形成鮮明對(duì)比。
5、大象：在鋼琴演奏出圓舞曲節(jié)奏的背景上，低音提琴奏出柏遼茲的《浮士德的天譴》中的《精靈之舞》，以及門德爾松《仲夏夜之夢(mèng)》中的詼諧曲。此段依舊延續(xù)上一段的創(chuàng)作手法，用原本輕快的音樂(lè)元素來(lái)做反比，描寫大象的笨重舞步。
6、袋鼠：圣·桑用雙鋼琴交替奏出的裝飾的樂(lè)句來(lái)表現(xiàn)袋鼠跳躍向前的姿態(tài)，以及身后那條長(zhǎng)長(zhǎng)的、用來(lái)保持平衡的大尾巴。
7、水族館：鋼琴輕緩的琶音是玻璃水族箱里不時(shí)涌的串串氣泡，長(zhǎng)笛與弦樂(lè)奏出安詳?shù)毓串嬛杏圃真覒虻聂~。
8、野驢：第一、第二小提琴交互奏出驢在刺耳的叫。
9、杜鵑：鋼琴和弦再現(xiàn)幽靜的森林，單簧管反覆的奏出兩個(gè)單音仿佛模仿杜鵑的咕咕聲打破這份寧?kù)o。
10、大鳥籠：弦樂(lè)顫音表現(xiàn)鳥兒域振翅飛翔，長(zhǎng)笛表現(xiàn)籠外小鳥的自由；而鋼琴則模仿鳥籠中小鳥的驚恐與掙扎。
11、鋼琴家：這是一段極其諷刺的音樂(lè)。作曲家用反覆彈奏哈農(nóng)練習(xí)曲來(lái)諷刺鋼琴學(xué)生們不斷重復(fù)單調(diào)乏味的音階練習(xí)，卻不加思考，就猶如困獸一般是多的可憐。
12、化石：木琴跟管弦樂(lè)合奏出圣·桑自己的《骷髏之舞》，這里是骷髏們跳舞的旋律。
13、天鵝：不再?gòu)?fù)述。
14、終曲：所有動(dòng)物的大團(tuán)圓匯集成歡樂(lè)的氣氛，全曲在燦爛歡愉的高潮中結(jié)束。
引子與回旋
小提琴與樂(lè)隊(duì)作品《引子與回旋隨想曲》（編號(hào)Op.28）創(chuàng)作于1863年，圣·桑28歲時(shí)。作品寫給當(dāng)時(shí)初露鋒芒的西班牙小提琴家薩拉薩蒂，此曲也是由薩拉薩蒂在1865年首演的，樂(lè)隊(duì)由圣·桑親自指揮。現(xiàn)在人們說(shuō)這首《引子與回旋》和薩拉薩蒂的《流浪者之歌》是小提琴兩大通俗炫技曲。自19世紀(jì)至今的小提琴演奏名家都會(huì)演繹這首《引子與回旋隨想曲》。近年來(lái)，在國(guó)內(nèi)還有二胡改編版，以及長(zhǎng)笛改編版。小編有幸在三年前的沈陽(yáng)亞洲長(zhǎng)笛藝術(shù)節(jié)上聽青年長(zhǎng)笛演奏家葉一果先生演奏過(guò)長(zhǎng)笛改編版，演出結(jié)束后便不揣冒昧的奔向后臺(tái)與之結(jié)緣，所求曲譜研究，在本篇文末來(lái)分享一下自己的心得。
《引子與回旋》顧名思義是由“引子”和“回旋曲”兩部分組成的：
引子部分：在弦樂(lè)和旋勾勒的背景上，小提琴奏出哈巴涅拉舞曲型的主旋律，引子部分并不快，有很長(zhǎng)的樂(lè)句線條，猶如西班牙斗牛運(yùn)動(dòng)一樣，當(dāng)前奏部分結(jié)束那一刻，你早已怦怦心跳，腎上腺素爆表，短暫的停歇定格后，下一瞬就迎來(lái)暴風(fēng)驟雨般的高潮。
回旋曲：一般回旋曲形式是遵循A一B一A一C一A一D一A一C的規(guī)律的，這里并非如此，所以標(biāo)題中加上“隨想”兩字。中輕快的主部旋律不斷重復(fù)，以切分音為基礎(chǔ)，各種不同情愫的音效接肘而，有舞曲風(fēng)格的、有抒情性的，充分展現(xiàn)這西班牙名族音樂(lè)那種熱情奔放的獨(dú)特氣質(zhì)。
自己用長(zhǎng)笛摸索下全曲之后，再去看小提琴的演奏，尤其是最后大段的琶音循環(huán)時(shí)，我感嘆的是不同樂(lè)器之間的局限性：對(duì)于小提琴家們來(lái)講，或許只需輕松用琴弓換弦就能完成的樂(lè)句，長(zhǎng)笛演奏起來(lái)卻需要瞬間從低音區(qū)轉(zhuǎn)變到高音區(qū)再回來(lái)，這“太！不！公！平！”啦……不過(guò)，當(dāng)我遇見長(zhǎng)笛演奏家馬勇先生，他告訴我：長(zhǎng)笛不是用嘴去“吹”；而是用丹田氣去“唱”時(shí)，我才意識(shí)到自己大錯(cuò)特錯(cuò)了。
“最好的演奏就是歌唱”，在這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)面前是沒(méi)有所謂的器樂(lè)局限性的——就好比歌手，歌聲是否動(dòng)聽從來(lái)就不是由麥克的好壞來(lái)評(píng)判一樣。
