任何新事物都不會憑空產(chǎn)生,都是在舊事物中孕育生長起來的,它和舊事物之間有必然的內(nèi)在聯(lián)系,新事物對舊事物的否定,不是全盤否定,而是合理吸收,即去其糟粕,取其精華,推陳出新。繼承是為了發(fā)展,只有繼承才能有發(fā)展。繼承是批判的繼承,發(fā)展是繼承的發(fā)展。中國畫在繼承與發(fā)展的關(guān)系上也不例外。
在人類歷史上,繪畫始終是隨著社會的發(fā)展而發(fā)展的。社會的發(fā)展,推動和決定著繪畫發(fā)展的總趨勢,這是繪畫發(fā)展的一條客觀規(guī)律。此外,繪畫還有它自身的傳統(tǒng),有它發(fā)展的歷史繼承性,這就是繪畫發(fā)展的自身規(guī)律。前代的繪畫,總是給后代的繪畫以巨大的影響,后代的繪畫又總是要繼承前代的繪畫成果,這就是繪畫發(fā)展的自身規(guī)律。也就是繪畫發(fā)展歷史的繼承性。由于這種歷史繼承性的存在,繪畫的發(fā)展就有了自己的傳統(tǒng)。
任何事物內(nèi)部都包含著肯定和否定二個因素,否定是事物發(fā)展的環(huán)節(jié),又是事物聯(lián)系的環(huán)節(jié)。對待傳統(tǒng)繪畫的繼承與發(fā)展,中國畫家中基本有兩種態(tài)度,兩種做法,兩種結(jié)果:
一是“借古以開今”“具古以化”。學(xué)習(xí)遺產(chǎn)是一種手段,繼承借鑒的目的是為了革新創(chuàng)造,為今人服務(wù)。歷觀古代名家,沒有不是博學(xué)諸家,獨抒已見,既有深厚的傳統(tǒng)功力,又有與眾不同的面目的,他們學(xué)習(xí)傳統(tǒng)精華在深入生活、描寫生活中靈活運用傳統(tǒng),發(fā)展傳統(tǒng)。正如沈宗騫在《芥舟學(xué)畫編》中所述“如一北苑也,巨然宗之,米芾父子宗之,黃、王、倪、吳皆宗之,宗一鼻祖而無分毫蹈襲之處者,正是其自立門戶而自成其所以為我也?!庇秩缡瘽摚骸肮胖毭?,不能生在我之面目;古之肺腑不能安入我之腹腸。我自發(fā)我之肺腑,揭我之須眉,縱有時觸著某家,是某家就我也,非我故為某也?!?/p>
二是“師古為上乘”“泯古不化?!睂^承傳統(tǒng)的目的不明確,脫離生活實際,只一味臨摹,不知創(chuàng)造,所謂“死守舊本,終無生路?!惫踉凇读秩咧隆分校u了北宋后期山水畫壇說:“今齊魯之土,惟摹營丘,關(guān)陜之土,惟摹范寬,一已之學(xué)猶為蹈襲,況齊魯關(guān)陜,幅員數(shù)千里,州州縣縣,人人作之哉,專門之學(xué),自古為病,正謂出于一律?!蹦纤挝茨辏餐瑯赢a(chǎn)生“人人馬遠(yuǎn),個個夏圭”的類似狀況,到了明未,清一代那種“家家一峰,個個大癡”的模古之風(fēng)更甚。這種只知模仿他人之跡、古人之跡、不顧傳統(tǒng)精神之內(nèi)涵,不顧自我情感之未發(fā)的現(xiàn)象,阻礙著繪畫的創(chuàng)造與發(fā)展。
以上正反兩方面的經(jīng)驗,我們?nèi)〉氖乔罢叨皇呛笳摺?/p>
從觀象上看,歷代的進步的時代文藝最高水準(zhǔn)代表的藝術(shù)家們都十分強調(diào)獨創(chuàng)的極端重要性,也的確具有前無古人的鮮明特色。而且他們在談到創(chuàng)作時,也往往因強調(diào)創(chuàng)造而表現(xiàn)他們對傳統(tǒng)的強烈的獨立精神,出現(xiàn)對傳統(tǒng)的激烈反叛和否定,在我國,明清復(fù)古主義嚴(yán)重泛濫之時,一些具有創(chuàng)造意識的畫家們都懷著對藝術(shù)的真誠,說過許多高揚自我,否定傳統(tǒng)的豪氣逼人的話。如石濤說過“我自用我法”,鄭板橋說過“無古無今”之論,金農(nóng)也自稱自己無所師承,一個“自我作古”的警語,就有包括石濤、葉燮、王昱、吳昌碩等多人說過,而涉及這個意思者不計其數(shù)?!扒盁o古人”一詞幾乎是明清畫壇中的口頭禪,對此,我們應(yīng)該持冷靜而理智的態(tài)度。在迄今為止的中外美術(shù)史上似乎還找不到什么藝術(shù)(包括形形色色的現(xiàn)代派美術(shù))是與傳統(tǒng)完全斷裂的結(jié)果。原因十分簡單,藝術(shù)的歷史是一個發(fā)展的連貫的沒有間斷的流程,尤如一環(huán)扣一環(huán)的鎖鏈一般。
國畫是視覺藝術(shù),它的創(chuàng)作是藝術(shù)家通過審美心理,通過特定的視覺形式去傳達(dá)主觀精神,情感評價的結(jié)果。而人的視知覺并非純碎生理的對自然的被動反映,在似乎客觀的視覺反映中已經(jīng)帶上了明顯的預(yù)置的主觀心理定勢的影響。這種現(xiàn)象已經(jīng)為當(dāng)代心理學(xué)研究成果所證實。魯?shù)婪颉ぐ⒍骱D吩凇兑曈X思維》中說:“在任何情況下,任何刺激物,除非它在知覺中被識別或辨認(rèn)出來,否則就不可能引起反應(yīng)。一個最大的可能是,這樣一種識別或辨識,并不是由那些最專門和最初級的視網(wǎng)膜接受器負(fù)責(zé)的,而是由大腦神經(jīng)系統(tǒng)對于眼睛傳進來的有關(guān)視域的某些特殊方面的選擇性反應(yīng)完成的?!比说囊曈X的這種特性,注定了具有復(fù)雜文化傳統(tǒng)與背景的人與動物視覺的根本區(qū)別。注定了畫家在用自己的眼睛去看的同時,就已經(jīng)也含有無數(shù)代畫家長期積累的藝術(shù)經(jīng)驗,藝術(shù)形式對其審美心理乃至審美情感的深刻影響在內(nèi)。
同時,人和動物所以不同,其中一點在于能夠通過語言,通過藝術(shù)形式通過各種復(fù)雜的文化手段一代一代地積累,傳遞各種文化知識。任何人也不能超越這個過程去擺脫前人的一切影響。
再則國畫家所具有的獨特個性的情感也應(yīng)該隸屬于社會的,民族的歷史的共性之中。
故,國畫家在適應(yīng)新時代,新思想、新情趣的情況下,必須以自己獨特的創(chuàng)造性使國畫藝術(shù)適應(yīng)變化了的情感要求,適應(yīng)當(dāng)代社會的需要,而同時,對傳統(tǒng)的繼承也是十分必要的。
正如牛頓所說,他的成就是因為他站在巨人的肩上。而對國畫藝術(shù)史來說,正是由于各個時代眾多的藝術(shù)巨匠們一個接一個地踩在前人的肩膀上,一個接一個地傳遞接力,才不斷地在藝術(shù)遺產(chǎn)的“預(yù)成圖式”基礎(chǔ)上修正、添加、創(chuàng)造、日趨豐富;日趨成熟,從原始社會藝術(shù)之初的極端簡陋、粗笨之中一步一步造就了我們今天眩爛輝煌的藝術(shù)殿堂。從此意義上講,一切都是過渡,一部中國繪畫史就是這新舊交替,不斷揚棄,生生不息的歷史。
事實上正如古今中外所有有成就的藝術(shù)家都是無例外地在傳統(tǒng)中吸取營養(yǎng)一樣,中國畫家們在注意表現(xiàn)自己個性的同時,是非常注意向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)、借鑒的。
這里,我們以幾個個性色彩特別突出的畫家為例來說明這個問題。
徐渭在明清畫壇是一個極難得的全才、奇才,他那狂肆、奔放、縱橫千里的水墨大寫意花卉至今令人贊嘆不已。這個恃才傲物,“自知決不見用于時,益憤激無聊、放言高論,不復(fù)問古人法度為何物”(《四庫總目提要》)的偉大畫家盡管說“夫不學(xué)而天成者尚矣。其次則始于學(xué),終于無成”(徐渭《跋張東海草書千文卷后》)這類話,然世上那里去尋生而知之之人,就連他自己這個天才,也是在廣泛借鑒與學(xué)習(xí)中成就自己的藝術(shù)的。他的水墨大寫意就有其傳統(tǒng)的基礎(chǔ),而并非從天而降,突兀而來。元代已開始有院體意味的水墨花鳥,入明以后更有林良雄肆有余的水墨花鳥及沈周、唐寅等較文秀的水墨寫意花鳥,長徐渭近四十歲的陳白陽疏爽豪放的寫意法,對徐渭影響很大。徐渭親自題記稱贊不已的畫家就有“陳道復(fù)花卉豪一世”,“本朝花鳥誰高格,林良者仲呂紀(jì)伯”以及“滃然而云,瑩然而雨”的陳鶴,“用墨頗侈”的謝時臣,“多寫意、草草倍佳”的沈周,“小涂大抹俱高古”的唐寅,還有射道韞、倪云林、夏珪等等。徐渭正是在綜合繼承前人空明澄澈、水墨不似、豪宕淋漓等眾多因素基礎(chǔ)上成為水墨大寫意畫之一代宗師的。而他的影響又一直及于整個清代以至今天。齊白石不是恨不能早生三百年為文長磨墨理紙嗎?
陳老蓮以其怪誕、奇崛、縱恣、奔放的獨立品格雄視明清、確是自創(chuàng)一格。況且也是個前無古人后無來者心高氣傲,“較之顛米(芾)又何讓焉”的人。然而他對古代傳統(tǒng)卻又一往情深,他在《湘管齋寓賞編》卷六《洪綬為仲孝道人作》有一段話“……老蓮原名流學(xué)古博覽宋畫、僅至于元。愿作家法宋人,乞帶唐人。中興畫學(xué),拭目俟之?!边@段似乎具有頗濃的復(fù)古意味的話把陳老蓮對傳統(tǒng)的極端重視及活到老學(xué)到老的態(tài)度表白得十分鮮明。
八大山人的花鳥畫,其風(fēng)格之獨特也是世所公認(rèn)的,對傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)一生不遺余力。他十分佩服董其昌,四十多年學(xué)習(xí)不輟。他在與友人信中,談到“董字畫不拘大小發(fā)下一覽為望”,“董宗伯真字畫,二三日內(nèi)發(fā)下,一覽為望”,欽佩之情,溢于言表。而他自己清楚標(biāo)明“臨”,“仿”歷代書畫家的,就可以從東漢數(shù)至明末數(shù)十人。
以上諸人,都是明清畫家中素來被人們認(rèn)為反傳統(tǒng)乃至被歪曲拋棄傳統(tǒng)的特別突出的典型,他們尚且如此,其他畫家對待傳統(tǒng)的態(tài)度也就可想而知了。
綜上所述,繼承是必然的,是發(fā)展的需要,繼承又是有條件的,有選擇性的,沒有沒有繼承的發(fā)展,發(fā)展是繼承的延續(xù),繼承是發(fā)展的條件,發(fā)展是繼承的必然結(jié)果。
時至今日,前人的創(chuàng)新已成為我們學(xué)習(xí)繼承的傳統(tǒng)了,對傳統(tǒng)取正確的揚棄態(tài)度,把傳統(tǒng)當(dāng)成一個發(fā)展演變的動態(tài)過程來作全方位研究,是我們繼承和發(fā)展國畫藝術(shù)一個重要環(huán)節(jié)。讓我們在這條道路上,一手伸向傳統(tǒng),一手伸向生活,創(chuàng)作出無愧于時代的作品來。