先學會從眾，再學會與眾不同。——蘇芩
自嘲是一種智慧，自黑是一種智商，自罵（吐槽）是一種生意?！艅?/p>
今年，做到第五季的《十三邀》從5年前的第一季8.3分飆到了9.2分。也許是新冠疫情的影響，許知遠在新的片頭里強調：“創(chuàng)造親密，是非常非常重要的一件事情。就身體上的那種親密感，包括智識上的親密感，對一個社會的運轉是多么重要的一件事。”并配以笨拙學習探戈的畫面。在采訪王寶強時，去當了一天的群眾演員。凌晨3點半起，跟來自不同地方的年輕人一起等待，直到晚上10點多，兩個鏡頭，100元“片酬”。
這種深入生活、體驗行業(yè)的做法是符合大眾心理需求也符合對知識分子需要“接地氣”要求的，但當看到許知遠上來《吐槽大會》的時候，我還是有些吃驚。現場的如坐針氈仿佛也傳到了觀看者身上。
知識分子提供公共產品，天然需要傳播平臺。在報紙、雜志、出書等紙媒式微的當下，綜藝的視頻形式無疑是最快的出圈方式。而且，許知遠早有同行者：比如中國政法大學教授羅翔上了脫口秀，北大經濟學教授薛兆、華師大政治哲學教授都上了熱門綜藝《奇葩說》等等，并且都取得了很好的口碑。
文化從業(yè)者也是從業(yè)者，也需要掙錢。只是掙錢的姿勢不同罷了。
許知遠在《那些憂傷的年輕人》書里說，“當我毫不遲疑地宣稱自己的知識分子身份時，我也明確了自己的任務。我必須深入人類文明最精要的思想文化之中，探取它們的秘密；我必須與那些人類歷史上最杰出的大腦與最動人的靈魂相伴，爭取那半點的光輝……然后，我渴望把這些秘密和光輝與周圍的人群共同分享?！?/p>
許知遠認為，《十三邀》不是一個純粹的思想或娛樂訪談，需要更確切的評價?！拔覀冊噲D尋找這個時代智識與情感的版圖，那應該是一個非常豐富、多樣的世界。不斷去嘗試不安的精神與靈魂，嘗試的精神才是節(jié)目的精神所在。”
許知遠不僅僅是一個人，他是一種現象。這種現象我喜歡更多，因為娛樂時代的文化獲得同樣不易。只是要保持好姿勢，摔倒了就臟了。
《十三邀》是“順潮流”，吐槽大會是“逆潮流”；我是把《吐槽大會》當娛樂新聞來看的，以彌補一些社會熱點的信息閉塞。所以重點是看槽點，而不是笑點。許知遠的吐槽被冠以“知識分子的吐槽”，語言也非常許知遠化，知識點所提“柏拉圖、亞里士多德、魯迅、梁啟超、川端康成”等等也都是中學生就熟悉的人物，而觀點則就非常社會化了，比如說：
在來之前節(jié)目組提醒他張大大很有可能會攻擊自己的外貌，“我覺得沒有關系，審美的偏狹，是一種智力的缺陷，我們不能怪他?！?/p>
用魯迅的《秋夜》：“在我的后園，可以看見墻外有兩株樹，一株是棗樹，還有一株也是棗樹?！蓖虏邸督鹦切恪返牟稍L，關注明星的收入、不動產、明星隱私等，不夠深度。
用川端康成的小說《雪國》來說李雪琴、王建國的“雪國列車”組合，暗諷當下的人們，就知道炒CP，而不愛讀書。
結尾處說：“在薇婭的直播間，我感覺到這是一個被物占據的世界，而我們的精神需求無所附著，只能投靠到這樣一個消費世界。薇婭創(chuàng)造了一個新的拜物教，她就是這個拜物教的‘神’，畢竟連同行都稱呼她，‘Oh My God’。’”
這段強烈個人風格的吐槽文稿，以精英知識分子的視角，操心當代審美缺失，對大直播時代的消費主義充滿擔憂，對吐槽文化，以全新的視角碰撞出思想的火花。
這一切，遠別于其他嘉賓的“八卦”吐槽，在安全的娛樂圈之外，觸摸到了社會評價。這一點，暴露了李誕的野心。
李誕大學學的是社會學專業(yè)，還在報社干過一段時間，因一點社會問題的不忿，辭職加入了寫文案的行列，最終開始了“脫口秀”的行業(yè)。
而起源西方的脫口秀，天生就是以幽默的方式諷刺社會現象的，美國更是以政治脫口秀常見。反觀《吐槽大會》，是在“八卦”的范疇內，吐槽在場的彼此的，因此有笑點，但缺足夠的槽點。
相比傳統相聲，作為一種新鮮的舞臺藝術形式，脫口秀為文化消費的主體和客體都提供了新的選擇，有人走上舞臺，拿起話筒，有人在臺下，貢獻笑聲，更加貼近時代和個人的素材找到了它的表達途徑，為舞臺藝術的多元共榮注入一股新的力量。2017年以來，《吐槽大會》《脫口秀大會》等線上脫口秀綜藝的熱播，帶動了線下脫口秀的發(fā)展。到2020年，全國新增脫口秀俱樂部的數量接近50家?，F在北京每天有4到6場脫口秀的“開放麥”演出，這個數字在五、六年前是無法想象的。這是一個起風的行業(yè)。作為引領者，李誕當然要不斷突破自己，走向更寬廣的語海。
而且，作為一位撰稿人，李誕這些年陸續(xù)出了《笑場》、《冷場》、《候場》等書，形跡和心理都有文化人的烙印，對社會的表達，訴求會越來越高，不管穿什么樣的馬甲，人總是離不開人的立場。就像劉擎所說：“詩不只是在遠方，眼前也不是只有茍且。你心中尚存的不滿，就是你眼前的第一行詩。”
李誕用許知遠的出圈寫出了第一行詩，我們拭目李誕接下來的脫口秀詩句。
