博物館，源自希臘文Mouseion的Museum，意即繆斯女神的圣殿。
雅典國家考古博物館-諸神降臨人間
公元前六世紀(jì)中葉，古希臘藝術(shù)家開始將青銅澆鑄技術(shù)運用到雕塑制造上，而從公元前776年前，希臘人每隔四年在奧林匹亞舉行大規(guī)模的運動會，參賽者赤身裸體出現(xiàn)在競技場上展開公平游戲。
古希臘不同時期風(fēng)貌的兩萬多件藏品里藏著古希臘人對繽紛世界獨有的回響。
梵蒂岡博物館-宗教與藝術(shù)巔峰對決
羅馬教廷五百年的傾力經(jīng)營造就了擁有1400個展廳由5個藝術(shù)長廊連接12個小博物館的六公里展線。
拉斐爾的理想國，教皇的簽字廳成了拉斐爾的畫布，《教義爭論》、《雅典學(xué)派》、《帕納蘇斯山》、《智慧、溫厚和毅力》象征了神學(xué)、哲學(xué)、詩學(xué)和法學(xué)，理想光芒和生活氣息是文藝復(fù)興精神的最好注釋。
西斯廷禮拜堂則是米開朗基羅的天下，九幅畫面構(gòu)成的《創(chuàng)世紀(jì)》足足用了25年，之后《最后的審判》巨型祭壇畫更是讓世人嘆為觀止。
大英博物館-為世人收藏整個世界
從1805年開始大英博物館對世人完全免費開放。
羅塞達碑和亞尼的亡靈書重現(xiàn)了古埃及文明，對生的輕視和對死的重視創(chuàng)造了金字塔和帕臺農(nóng)神殿，雅典衛(wèi)城的帕臺農(nóng)只剩下了殘垣斷壁，諸神的禮物都留在了大英博物館，而他的免費開放也意味著這座豪門博物館為世界而收藏的事業(yè)。
對中國人而言，第33號展廳恰似一次歸鄉(xiāng)之旅，從遠古石器、商周青銅器到魏晉石佛、敦煌經(jīng)卷、唐宋書畫、明清瓷器，中國歷史上各個時代的文物均有一席之地。
普拉多博物館-西班牙藝術(shù)一脈精魄
普拉多的藏品在歐洲大陸上僅次于盧浮宮，但品質(zhì)之精又非盧浮宮可比，歐洲的普拉多更適合撫慰落拓不羈的靈魂。
盧浮宮-古典藝術(shù)的萬神殿
盧浮宮的藏品依照慣例須是1850年之前的作品，盧浮宮的富甲天下是由拿破侖在歐洲的所向披靡而起的，五千多件藝術(shù)品從歐洲的的各個地方匯集到了盧浮宮，拿破侖戰(zhàn)敗后，戰(zhàn)勝國討回了多數(shù)屬于本國的珍品，但部分永遠的留在了盧浮宮。
1989年，貝聿銘的改建使盧浮宮和金字塔合璧成功，金字塔從內(nèi)部發(fā)出的璀璨光芒融入了巴黎的夜色中。
出了歐洲的藝術(shù)品，英法的合作同樣在帕臺農(nóng)被帶到了大英博物館時，《維納斯》和《勝利女神》則來到了盧浮宮。
大都會博物館-超越美利堅的自卑
大都會的富有與美國人內(nèi)心深處的文化自卑有關(guān)，時間跨度超過5000年的200多萬件藏品是40余位紐約的富人們的經(jīng)營，大都會的成功在于維持藝術(shù)價值和經(jīng)濟利益之間的平衡。
除了古老的歷史，大都會博物館還收藏了美國夢、裝飾藝術(shù)、Chanel/Versace/Tiffany等一線商業(yè)品牌的工業(yè)產(chǎn)品，也是藝術(shù)和商業(yè)最為接近的時刻。
冬宮-一個俄國女人的藝術(shù)后宮
冬宮的存在來源于一個女人-葉卡捷琳娜二世，她不僅將俄羅斯打造成了幅員超過羅馬和拜占庭的大帝國，除了用高于市價數(shù)倍的價格大量收購藝術(shù)品，女皇還命藝術(shù)家到梵蒂岡臨摹拉斐爾為羅馬教皇繪制的全套壁畫（現(xiàn)藏于梵蒂岡博物館拉斐爾畫室），然后原樣復(fù)制在冬宮長廊“拉斐爾長廊”。
在位34年間，女皇開拓疆土和收藏比駕齊驅(qū)的進行，歷經(jīng)兩次世界大戰(zhàn)和國內(nèi)動蕩，至今仍有270萬件藏品，這幾乎是一個女人獨自造就的。
東京國立博物館-美麗曖昧的日本Style
本身采用水泥和石頭構(gòu)成的西式建筑卻頂著古代日本式的黑瓦屋頂，這個東西合璧的產(chǎn)物，就是明治天皇親自揭幕建造的東京國立博物館，川瑞康成“美麗的日本”和大江健三郎“曖昧的日本“在此得到了洋洋大觀的展示。
浮世繪大師、能樂、禪宗、奈良三彩也都在此得到了連續(xù)和完整的收藏。
MoMA紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館-一條反傳統(tǒng)的基因鏈
各種復(fù)雜糾結(jié)的人性得到了令人吃驚的張揚和接納，MoMA對1880-1950年經(jīng)典現(xiàn)代繪畫的收藏具有很強的系統(tǒng)性，從塞尚的拋掉構(gòu)圖、梵高的擁抱超自然、畢加索的無透視抽象、達利的徹頭徹尾非理性到波洛克的畫具不需要，構(gòu)成一條完美的反傳統(tǒng)的基因鏈，在這里看到的并非單個的藝術(shù)作品，而是一系列作品串聯(lián)起的現(xiàn)代思潮敘事。
