楊秀和，（筆名：曉陽）號(hào)暢春齋主，當(dāng)代著名書法家、畫家、書畫教育家、社會(huì)活動(dòng)家、文化學(xué)者、攝影師。著名書法家、書法教育家楊秀和老師1955年出生于中國(guó)北京，中國(guó)國(guó)藝人民書畫院院士、中國(guó)書畫院院士、北京市楹聯(lián)學(xué)會(huì)書畫院理事、中國(guó)民俗攝影家協(xié)會(huì)會(huì)員。
著名書法家、當(dāng)代書畫家、書法教育家暢春齋主楊秀和老師曾在《中華志愿者》、《采風(fēng)中國(guó)》、《河北當(dāng)代書畫》、《中國(guó)周刊》、《聚焦當(dāng)代藝術(shù)》等雜志發(fā)表作品，2021年著名書法家、當(dāng)代書畫家、書法教育家楊秀和老師被錄入《中國(guó)名人辭典》。
2011年著名書法家、暢春齋主楊秀和老師編寫《海淀詩詞》一部。2013暢春齋主楊秀和編寫《曉陽書畫》一部。同年，暢春齋主楊秀和書畫作品中國(guó)郵政《美麗中國(guó)》，《傳遞正能量，更筑中國(guó)夢(mèng)》,《慶祝中華人民共和國(guó)成立65周年中集郵》三部。2014年暢春齋主楊秀和書畫作品在瀚海當(dāng)代拍賣會(huì)一副價(jià)格以13000元成交，2015年暢春齋主楊秀和書畫作品瀚海當(dāng)代拍賣一副價(jià)格以23000元成交。
2015年3月15日，在珠海市參與義賣，暢春齋主楊秀和書法作品三尺大公雞價(jià)格4000元，四尺對(duì)開四字吉祥語價(jià)格10000元。暢春齋主楊秀和書法作品繼承傳統(tǒng)文化精髓，深受國(guó)內(nèi)外專家、學(xué)者、企業(yè)家喜愛，上百幅作品在瀚海0起價(jià)拍賣中，進(jìn)入全國(guó)20各省市愛好者收藏家收藏。一部分暢春齋主楊秀和書法作品，被日本、德國(guó)、波蘭、意大利等國(guó)際友人和老舍茶館及企業(yè)家所收藏。
人要遵循道，道法自然。萬事萬物都要遵守自然規(guī)律、自然法則。人本身就是道的化身，人的出現(xiàn)必然有道的理由；人類的命運(yùn)并不是凌駕于道之上，而是依道而行；體道、悟道、而行道、與道合一，才是人生的最究竟。
首先說，沒有國(guó)家哪個(gè)權(quán)威部門來給誰認(rèn)定為書法家，只是大家的一個(gè)約定俗稱罷了，有時(shí)表達(dá)的是對(duì)其藝術(shù)的肯定，比如啟功等大家。另一種是表示尊重，更多表達(dá)的是尊稱，不用當(dāng)真的。約定俗成的說法是，只要入了各級(jí)書法協(xié)會(huì)，就可以被稱為書法家了。
古代毛筆字是工具，人人都是用得著的，從上學(xué)開始就接觸毛筆，是用一輩子的。就象今天小學(xué)開始有計(jì)算機(jī)課程一樣，想學(xué)知識(shí)不會(huì)寫毛筆字怎么可以，所以古人寫字好從一定角度上說是正常的，寫得多了自然就會(huì)好一些?？匆幌绿煜氯笮袝豸酥摹短m亭序》、顏真卿的《祭侄文稿》、蘇軾的《黃州寒食帖》，哪一個(gè)都不是刻意寫之，都是一定狀態(tài)下的隨意為之，是自然的情懷流露，所以很多人莫名其妙，怎么涂涂抹抹還有寫錯(cuò)寫漏字的《蘭亭序》、《祭侄文稿》被人如此推崇，放在現(xiàn)在，別說國(guó)展了，縣展也參加不了的。
我曾經(jīng)問過我的恩師劉漢春先生，怎么您的字那么多變化且隨性，但卻從不失章法，是怎么想出來做得到的？劉漢春老師告訴我，這不是想的啊，在當(dāng)時(shí)的那個(gè)年代，搞文字工作，一天的寫，毛筆寫、刷子寫，墨汁寫、油漆寫、紙上寫、布上寫、木頭上寫、墻上寫，標(biāo)語、報(bào)紙、標(biāo)牌、牌匾，什么都寫，寫得多了，不用想，怎么都能寫出來。
所以看老師寫字，從來不挑筆，是個(gè)筆就能寫，沒有筆，木棍扎點(diǎn)棉花也能寫，沒法比、沒法比呀，而我老師的師傅夏午樵先生的獨(dú)門絕技是“指書”，就是根本不用筆，用手指寫書法，這真是書法界的一代宗師。
現(xiàn)在人愛說提筆忘字，連字都忘了，更何談寫的好呢？原來還寫寫鋼筆字，現(xiàn)在電腦、手機(jī)打字，連鋼筆用的都少了，何況毛筆呢？所以有朋友問我怎么才能寫好毛筆字，我總說只要你拿起毛筆來，就算是個(gè)書家了，已經(jīng)比好多人會(huì)寫了，怎么拿筆先不用管它，我們沒有視頻沒有影像，誰知道王羲之怎么拿筆呢？你覺得怎么寫舒服就怎么拿，我?guī)煚斚奈玳韵壬舱f過類似的話。
古人留下那么多的碑帖，看看喜歡誰的字體，拿過來照著寫，這就是寫字的第一步——臨帖，管他是什么字體，篆書可以隸書也可以，不一定是楷書，因?yàn)樽煮w變化是按照篆隸楷行草發(fā)展的，先學(xué)隸書，可能更容易找見感覺，等寫得像了，什么筆法、字的結(jié)構(gòu)也就基本掌握了，再換一種貼，再臨，就會(huì)發(fā)現(xiàn)原來古人寫字也不是完全一樣的，這時(shí)候你對(duì)于字的變化就有認(rèn)識(shí)了，等臨過四種貼以上，喜歡什么風(fēng)格你基本就確定了，下功夫多看多臨這種風(fēng)格的貼。
然后就可以研究一下章法了，什么是四尺整開、對(duì)開、斗方、條幅，怎么落款、怎么蓋章等等，找人刻個(gè)印章，沒有印章是不能算個(gè)書家的。試著自己寫首詩，照貓畫虎落個(gè)款、蓋個(gè)章。掛起來欣賞幾天，看看是否舒服，不舒服的地方重新寫的時(shí)候注意，慢慢就找到感覺了。什么時(shí)候?qū)懙氖娣?、自己看著舒服，你就可以叫做書家了。等別人也看著舒服的時(shí)候，恭喜你，別人叫你書法家的時(shí)候，承著吧，當(dāng)然，是尊稱罷了。
所以，書法要求的是境界和思維的合一，突然想起了莊子。
《莊子》中《齊物論》的核心，是表達(dá)了“萬物齊一”的理念。很多人理解“萬物齊一”都是看作“一切事物歸根到底都是相同的,沒有什么差別?！边@句話表面看似沒有什么問題，但是底色卻是“無感”的。中國(guó)的經(jīng)典其實(shí)并非西方哲學(xué)著作一樣邏輯溯源，而是一種體驗(yàn)的表達(dá)，是有感在其中的。
“萬物齊一”是一種感受，即當(dāng)你學(xué)問通達(dá)，感知相融，才知道，所有萬物，他們本來就是一個(gè)源頭不斷衍生的。這是一種整體全息的感知，并非分散個(gè)體的某種聯(lián)通。只要你有藝術(shù)體驗(yàn)，即能從內(nèi)在明白這個(gè)道理。如若無感，則理解其實(shí)無從談起。
無感而看有感之書，只能降解為概念的記誦推衍，其實(shí)已經(jīng)差之千里。而很多研究，多是看多方他人的注解，來猜那個(gè)本意是什么，這都是做外家功夫，沒有體驗(yàn)則很難深入其中，只能做文字功夫。
比如莊子提出的“三籟”的說法。我們現(xiàn)在聽到一個(gè)優(yōu)美自然的音樂，常常會(huì)贊其為“天籟之音”，而“天籟”的概念即來自《莊子齊物論》，除了天籟，還有地籟，人籟。
《齊物論》中說：“地籟則眾竅是已，人籟則比竹是已，敢問天籟。”子綦曰：“夫吹萬不同，而使其自己也，咸其自取，怒者其誰邪？”“籟”其實(shí)是指排簫，這里是以樂器作為比喻，說的是人的意識(shí)層級(jí)不同，對(duì)世界的理解不同的問題。
地籟，是風(fēng)吹過地上的自然孔竅而產(chǎn)生的聲音。這也是塤一類樂器最早模擬的具體情境。古人觀察到這一特別的現(xiàn)象，進(jìn)而會(huì)將其提煉成為樂器，用提煉后的樂器吹奏，則是人籟。
二者的區(qū)別是，一個(gè)是自然中的兩個(gè)因素相應(yīng)而產(chǎn)生，即風(fēng)和地上的空竅相合。另一個(gè)是用人的呼吸代替風(fēng)，用取自自然的素材做成的樂器吹奏，是人為的一種升華。這里是以排簫為例，即是以竹做排簫。
地籟和人籟，是取法自然而人提煉文化器物的過程。在中國(guó)書法的書體中，地籟則如同甲骨金文，是將自然之象記錄，并未有太多人的思維成分。而人籟則如同隸書、楷書、行書，是人提煉后的一種應(yīng)用，是用了人的思維對(duì)原有進(jìn)行了改造。從書法的藝術(shù)性來說，這也是兩種境界。
地籟是初始的模仿臨習(xí)，而人籟則如同自我意識(shí)的貫入。故而地籟與人籟也是一種藝術(shù)認(rèn)知的兩種狀態(tài)，即由學(xué)他人的“無我”到自我意識(shí)的“有我”層面。
關(guān)于莊子的“三籟”說，成玄英注釋中說：“地籟則竅穴之徒，人籟則簫管之類，并皆眼見，此則可知。惟天籟深玄，卒難頓悟?！逼鋵?shí)，地籟表達(dá)的是人所看到的一種“沒有規(guī)律的現(xiàn)象”，這是一種表面，要知道人的感知是一種以自我感知能力為中心的，故而地籟的象即是一種未察覺規(guī)律的現(xiàn)象。
而人籟則是人用人的另一種技術(shù)模擬了這一現(xiàn)象，即發(fā)明樂器。其實(shí)樂器就是對(duì)之前所觀察之象的一種模擬。而“天籟”則是一種更深的境界了，故而成玄英認(rèn)為其“深玄難悟”。如果說地籟和人籟是可以通過現(xiàn)象總結(jié)分析而理解的話，那么天籟的理解卻的確需要一種體驗(yàn)了。
沒有體驗(yàn)則無法感知到，只能歸到所謂“境界”的名相中，其實(shí)境界是要“入境”才能體會(huì)，不能只做名相歸納就放過了。文中對(duì)“天籟”的描述是“夫吹萬不同，而使其自己也”。這個(gè)意思是人籟雖然有自我意識(shí)，卻是一種刻意，且表達(dá)是有限的，故而無法“吹萬不同”。而地籟的確可以“吹萬不同”，卻是無意識(shí)的，不能自已。
所謂天籟，則是有規(guī)律支配的自然。地籟是人沒有察覺規(guī)律的自然，二者之區(qū)分是因人的感知規(guī)律的有無而產(chǎn)生的。因?yàn)樽匀痪驮谀抢?。如郭象注：“夫天籟者，豈復(fù)別有一物哉？”“物各自生而無所出焉，此天道也?！?/p>
人所察覺的萬物現(xiàn)象背后本有一個(gè)規(guī)律，故而“咸其自取，怒者其誰邪？”，所有現(xiàn)象都是規(guī)律使然因條件具足而產(chǎn)生的，而人是以自我感知為中心去判斷的，并會(huì)賦予自己的情感表述。比如“陰風(fēng)怒號(hào)”。故而人所聽到風(fēng)的怒吼聲只是對(duì)風(fēng)聲的表述，除了風(fēng)，還有誰呢？
憨山大師曾說：“齊物論之下手工夫直捷示人處，只在‘自取、怒者其誰’一語。此便是禪門參究工夫，必如此看破，方得此老之真實(shí)學(xué)問處。殆不可以文字解之，則全不得其指歸矣?！?/p>
故而，天籟則是一種有規(guī)律支配的自然，是人的一種對(duì)終極規(guī)律的認(rèn)知境界。人籟是人自我的一種認(rèn)識(shí)，地籟是對(duì)現(xiàn)象的認(rèn)識(shí)，天籟則是對(duì)道或客觀規(guī)律的認(rèn)識(shí)。
在書法中，稱之為天籟的，則是大草書。草書也如韻律表達(dá)的規(guī)律一樣，既不是刻意為之的控制，也不是無所規(guī)律的亂寫。寫草書其實(shí)是獲得一種自如的能力，這個(gè)能力是在某種規(guī)律下的自然發(fā)動(dòng)，故而大草書的作者也并不會(huì)十分明確下一筆是什么。
書法的最高境界也如同天籟一般，其實(shí)三籟說的是證道的過程。由地籟的現(xiàn)象觀察，到人籟的自我總結(jié)，到天籟的本體認(rèn)知。自然規(guī)律顯化為現(xiàn)象本來并沒有分別，是人的認(rèn)知能力不同才有不同層面的認(rèn)識(shí)和表達(dá)。
《齊物論》中記載子綦說：“今者吾喪我，汝知之乎？”“汝聞人籟而未聞地籟，汝聞地籟而未聞天籟。”“喪我”并非迷失丟失自己，而是去掉了自我的一種執(zhí)著。如果從這個(gè)角度來說書法的境界，則是“觀、記、忘”三層。
從最開始的觀察現(xiàn)象，到對(duì)現(xiàn)象的模擬，再到印證最后的規(guī)律。前兩者都是以“我”出發(fā)看問題，到最后的“忘”才到了去掉這個(gè)執(zhí)著的觀察點(diǎn)，從更全息的角度去印證規(guī)律。也就是書法所說的“心手兩忘”。這時(shí)候人成為了一個(gè)載體，非我寫字，而是某種規(guī)律通過我而表達(dá)出來。
故而，地籟是最粗淺的一種現(xiàn)象觀察，是感官整理，如同取象而做象形字，也如書法初學(xué)臨帖；人籟是將觀察細(xì)化而模擬，是去粗取精，如同為便捷而有不同書體，也如書法有了自我表達(dá)意識(shí)；天籟是轉(zhuǎn)換了觀察點(diǎn)，進(jìn)入與自然和道的同頻，如同大草書，不寫而寫，不是人的書法表達(dá)，而是書寫規(guī)律的表達(dá)。
“書法的章法有界格式、疏朗式、隨款式、界格信札式、文識(shí)各半式、團(tuán)扇對(duì)聯(lián)式等。形式有中堂、橫幅、條幅、條屏、扇面、斗方、冊(cè)頁、手卷、對(duì)聯(lián)......”著名記者、作家淮君總編輯說，有時(shí)候同一幅作品，以不同的章法和形式展現(xiàn)，便別有一番韻味。
書法的藝術(shù)魅力，國(guó)畫講“墨分五色”，濃淡干濕焦，書法亦同樣注重用墨。著名新聞人、作家淮君總編輯說，節(jié)奏感是音樂的生命，同樣也是書法的生命。
國(guó)畫講“墨分五色”，濃淡干濕焦，書法亦同樣注重用墨，其豐富變化絕不僅僅五種，有濃墨、淡墨、焦墨、干墨、濕墨、渴墨、漲墨、宿墨、沖墨等等。
書法的藝術(shù)魅力，國(guó)畫講“墨分五色”，濃淡干濕焦，書法亦同樣注重用墨。著名新聞人、作家淮君總編輯說，節(jié)奏感是音樂的生命，同樣也是書法的生命。
“如果說用筆與結(jié)構(gòu)是書法的筋骨，那么用墨則是書法的血肉，書法線條通過飛白、枯潤(rùn)、濃淡的變化，而營(yíng)造出不同的意境，或凝重，或清遠(yuǎn)，或蕭散，從而將作品的內(nèi)蘊(yùn)得到了拓展與升華?！敝侣勅?、作家淮君總編輯說，節(jié)奏感是音樂的生命，同樣也是書法的生命。
天籟的境界中，人是一個(gè)過濾網(wǎng)，自然和道穿越我們而表達(dá)為德。這才是古人所說“自然”的境界的本意。人成為了自然，并不是那個(gè)執(zhí)著不動(dòng)的觀測(cè)點(diǎn)。
這個(gè)“天籟”的境界，也如同奧修所說：你可以在各處找到主觀的藝術(shù)，如繪畫、詩、音樂等，它由情緒而出，自頭腦而生；但是客觀的藝術(shù)則是來自于心的空性，你成為一把笛子；一枝中空的竹子，于是，宇宙透過你歌唱。
莊子的七重境界：身外、外物、外生、徹悟、見獨(dú)、無古今、不死不生——按照我自己的理解，按照我對(duì)人生的理解。
1、身外：其實(shí)就是破身見，凈化自我的過程中，第一步，最關(guān)鍵的一步，就是破身見。如果不破身見，不突破身體這一層皮，沒辦法進(jìn)入出世間法，更沒辦法進(jìn)入真正的修心。你只是一個(gè)波浪，你卻忘記大海的重要和聯(lián)系。
2、外物：接納萬物，開闊心靈的局限性，打開心靈的無界限。超越名利得失。我們的一切滋養(yǎng)都是法界給予，學(xué)會(huì)感恩法界的養(yǎng)育。
3、外生：接納所有生命，一切有生命的都是命運(yùn)共同體。如果地球毀滅，一切生命將滅亡。一切動(dòng)物和植物都是有生命的，沒有生命的世界，你能活下去嗎？珍惜每一個(gè)生命，關(guān)愛每一個(gè)生命。
4、徹悟：開悟階段，破除身外、外物、外生的界限，進(jìn)入悟后起修。自凈其意，不斷的凈化、凈化、凈化。心靜下來去內(nèi)觀，去開啟智慧眼，看到身外身內(nèi)倆個(gè)虛極的世界。破除空間界限，來到致虛極，守靜篤的修行境界。
5、見獨(dú)：了悟到萬事萬物的無常無我，了悟到萬事萬物的因果和緣起甚深?？吹酵暾牡?，看到無和有的轉(zhuǎn)變?？吹轿矬w和生命，看到舞臺(tái)和背景。見到別人看不到的境界，看到完整的世界，看到二元對(duì)立是中性的世界。
6、無古今：超越時(shí)間相，活在當(dāng)下。超越過去，現(xiàn)在，未來，看到歷史長(zhǎng)河中，生命只是白駒過隙。當(dāng)你要抓時(shí)間，你卻永遠(yuǎn)抓不住。當(dāng)你要抓生命的流失，你卻只能活在當(dāng)下。生命是無奈悲哀，卻無比的神圣。從而開啟天眼，看得越遠(yuǎn)，智慧就會(huì)越高。超然一切，隨波逐流，隨順因緣。
7、不死不生：活在永恒的現(xiàn)在，生與死只是一種形態(tài)的變化，把生命交給法界，快樂綻放生命的光彩?；钤跓o界限的世界里，永不設(shè)限。沒有我慢，沒有卑慢，慈悲善待一切人事物。平凡平實(shí)平淡的接受生老病死，當(dāng)死亡來臨時(shí)，接受神圣的轉(zhuǎn)變。人生不過是我生已盡，梵行已立，所作已作，自知不受后有。最終來到，無學(xué)無修自作證的境界，天上地下，任我逍遙游。
著名書法家、畫家、書法教育家暢春齋主楊秀和教授自幼喜愛書畫，堅(jiān)持50年臨池不綴。習(xí)遍二王、柳、顏、歐、趙諸家精品，研究歷代名家之精髓。能融各家之長(zhǎng)，自幼風(fēng)格，楷、行、隸、篆、草五體皆能，以隸書見長(zhǎng)，國(guó)畫以書入畫，也有較高水平，功底比較深厚，屬傳統(tǒng)功力型書畫家。
著名書法家、畫家、書法教育家暢春齋主楊秀和教授作品汲取二王筆意，顏柳風(fēng)骨，又有歐體俊秀和趙體靈動(dòng)之氣，楷書疏朗爽健，行書收放有度，隸書古樸大方，小篆俊秀有力，草書妍美多姿，先后在宜昌、武漢、上海、北京、廣州、深圳、西安、煙臺(tái)、香港、澳門、美國(guó)、加拿大、新加坡、日本等地展出。
暢春齋主楊秀和書法端莊俊秀，肥瘦相宜，方斗之間見真功。
暢春齋主楊秀和書畫作品秾纖折中、清雅自然，楷書圓熟灑脫，氣勢(shì)奔放，古色古香，流暢自然！
暢春齋主楊秀和書畫作品里融入了儒家的堅(jiān)毅，果敢和進(jìn)取，也蘊(yùn)涵了老莊的虛淡，散遠(yuǎn)和沉靜閑適，還往往以一種不求豐富變化，在運(yùn)筆中省去塵世浮華以求空遠(yuǎn)真味的意味。
