時隔兩年，李健回歸《歌手》，用一首加入了一段新詞的《異鄉(xiāng)人》，把他十年前創(chuàng)作的初衷和十年后新的感悟傳遞給聽眾，做到了他所希望的“讓文字引領(lǐng)音符直達心靈”，讓無數(shù)的異鄉(xiāng)人心靈為之一顫，甚至熱淚盈眶。
1、聞音未識君
一直想寫李健卻一直下不了筆，就像面對一往情深的戀人想要表達愛意卻總是難以啟齒。青春期的暗戀就是一個人的朝圣，表面上只是生活瑣事的日常反復(fù)，內(nèi)心卻早已演化出萬水千山風(fēng)起云涌。
所以當(dāng)我在中學(xué)時代聽到《中學(xué)時代》這首歌時，當(dāng)時的孤獨、憂郁、迷惘等各種復(fù)雜的情緒仿佛有了一個注腳。我常常吟唱著“愛是什么，我還不知道，誰能懂永遠，誰能懂自己”，獨自解讀那份暗戀的情懷。中學(xué)時代的愛與愁，是微風(fēng)細雨中拍打著翅膀的白蝴蝶，傷感又美好，像極了一句古詩——自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。
當(dāng)時的我只是鐘情于這首歌，知道是一個叫水木年華的組合唱的。而在同學(xué)們之間傳唱度更廣的是他們的另外兩首歌，《一生有你》和《在他鄉(xiāng)》。
21世紀最初的幾年里，超女快男還沒出現(xiàn)，校園里傳唱的多是港臺歌曲，學(xué)生們喜歡的偶像是周杰倫、蔡依林、SHE、林俊杰、孫燕姿……學(xué)生的隨身聽和課間的校園廣播里，傳來的是《七里香》《super star》《看我七十二變》……我就是在這樣的環(huán)境中某一天從同學(xué)那里借到水木年華的一盤磁帶，喜歡上《中學(xué)時代》這首歌。
2、電影結(jié)緣
真正讓我記住李健這個名字源于一部韓國電影（這個時候安利韓國電影不知道會不會被噴）——《八月照相館》。
大學(xué)時候我喜歡的女生喜歡日韓電影，受她影響我也開始接觸日韓影片。大二暑假的一天晚上，宿舍只我一人，我蜷縮在蚊帳里用筆記本電腦觀看了這部電影，看完已是滿臉淚痕。這部電影里幾乎都是最真實平凡的生活場景，沒有半點矯揉造作，但這份質(zhì)樸平實卻能戳中情感中最柔軟的部分。
在搜索這部電影的相關(guān)資料時，發(fā)現(xiàn)了一首同名歌曲，作者就是為這部電影而作，聽歌的時候腦海中又浮現(xiàn)出電影里的情節(jié)，淚水不自覺又流了出來。作者曾說“一直也說不清平淡無奇的同名電影會牢牢抓住我的心，讓我有沖動為它寫一段音樂”。
聽完這首歌我竟然有些興奮起來，像是遇見了知己。我這才真正開始關(guān)注到這首歌曲的作者，開始慢慢了解他。
3、滄海遺珠
李健，清華理工男。畢業(yè)后進入國家廣電局工作，后辭職與校友盧庚戌成立“水木年華”組合。我這才知道，自己曾經(jīng)單曲循環(huán)的那首歌，就是他的作曲和演唱。
就在我還在聽著《中學(xué)時代》為青春期的暗戀迷惘的那個時段，李健已經(jīng)離開水木年華于2003年獨立創(chuàng)作了專輯《似水流年》，后來被王菲在春晚上唱紅了的《傳奇》就收錄其中。然而這張專輯在當(dāng)時的樂壇卻并沒產(chǎn)生多大影響，以至于多年以后當(dāng)人們聽到那首空靈澄澈的《傳奇》時，不由得感慨王菲把樂壇的一顆滄海遺珠捧到了我們面前。
我卻暗自感嘆，遺珠何止這一顆，這張專輯里的每一首歌都直抵心靈深處，包括讓我們結(jié)緣的《八月照相館》。早期的作品中，李健常常從電影和書籍中獲取靈感，《八月照相館》和《傳奇》都是這一時期的產(chǎn)物，前者的靈感來源于電影，后者來源于小說。
可能當(dāng)時正值新世紀初期，歷史來到一個新的起點，社會發(fā)展日新月異，讓每一個身處其中的人都心潮澎湃。華語樂壇也開啟了一個新的時代，正值周杰倫蔡依林等新一代天王天后們初登歷史舞臺，各種風(fēng)格新穎獨特的原創(chuàng)作品讓聽眾耳目一新欲罷不能?？旃?jié)奏的時代快節(jié)奏的曲風(fēng)，人們沉浸在新世紀的狂歡中，李健那種平靜舒緩娓娓道來的歌曲很自然地被淹沒在那個樂壇繁華百家爭鳴的時代。
4、天下誰人不識君
2015年，李健以首位補位歌手的身份出現(xiàn)在《我是歌手》第三季的舞臺上。他身邊的人和他的聽友都覺得他不適合這個舞臺。我也這么認為，因為品冠、陳潔儀的前車之鑒擺在那里。他當(dāng)然也有自知之明，第一季《我是歌手》就曾邀請過他但被他拒絕了。
或許經(jīng)過了前兩季的時間，他的思想有了微妙的變化。他本就不是功利之人，要不然也不會在水木年華剛走紅時就因為堅持自己的音樂理念而離開并許諾不在演唱水木年華的歌曲?！懊问且粫r的，留下的作品才會長久?！碑?dāng)他完全放下名次之爭，他只是想借這個舞臺表達自我，傳遞自己內(nèi)心深處最真實的聲音。
從每場的選歌也可以看出他對這個舞臺的重視和對名次的坦然。他從不迎合觀眾，只按照自己的審美情趣選擇自己想唱的歌傳遞給觀眾自己想要表達的情感。
結(jié)果出人意料又在情理之中。事實證明他的堅持是對的，每一場的用心改編和創(chuàng)作留下的都是精品。原本不被看好的他在舞臺上恬淡平靜的淺吟低唱如清澈的溪水緩緩流入觀眾的心靈深處，撫慰受傷的靈魂，給人溫暖和力量。最終他獲得了《我是歌手》第三季的亞軍，收獲好評如潮。默默堅持耕耘十幾年，這一次終于被大眾所認可。
李健曾在他的作品里發(fā)問：“等待和耕耘，誰更辛苦？”如今事實告訴他：“莫愁前路無知己，天下誰人不識君？”
5、真實最能打動人
毫無疑問，李健紅了。人們不僅被他的演唱所打動，還因為他在節(jié)目里經(jīng)常迸出來一些讓人忍俊不禁的冷萌“段子”而被粉絲親切地冠以“行走的彈幕”的稱號。李健的“段子”并不是為了刻意搞笑或帶動氣氛，那只是他用習(xí)慣的方式對本意真實自然的表達。那是種高級的幽默，不同于那些為了節(jié)目效果而制造的生硬尬梗。
像所有的明星一樣，人們開始關(guān)注他的生活和愛情，網(wǎng)上也開始推薦李健的書單和歌單。人們通過多角度地窺視構(gòu)建出的他的立體形象，與他在作品里呈現(xiàn)的自我是保持一致的。
李健是一個追隨自己內(nèi)心，清楚地知道自己想要什么的人。他知道自己要做音樂，所以辭了廣電總局的工作與校友盧庚戌成立組合創(chuàng)作音樂；他知道自己要做什么樣的音樂，所以離開了水木年華自己獨立創(chuàng)作。
李健的作品和李宗盛的作品有相似之處，都是從個人經(jīng)驗里提煉人類共情，而這些都是需要有時間和經(jīng)歷的積淀才能體會。李宗盛寫的多是愛情，但李健寫的除了愛情還有鄉(xiāng)愁、離愁、理想、自然、社會......這些不正是我們學(xué)生時代所學(xué)的古詩詞里面詩人所要表達的主題嗎？所以李健有了“音樂詩人”的稱號。詩人所要做的，就是從真實和平凡中提煉感悟和哲思，詩意地表達。好的作品是不會被埋沒的，正如霏絮所說，只是在等待一個審美相合的時代。相比陶淵明和梵高，李健是幸運的，因為并沒有讓他等太久。
李健回歸《歌手》舞臺送出了一個“真”字，他希望“歌手唱自己想唱的，觀眾投自己想投的”。唱歌其實是二次創(chuàng)作，歌手必須清楚地理解創(chuàng)作者的情感和意圖，用恰到好處的聲音技巧和表演方式，才能準確地傳達給觀眾。我們經(jīng)?？吹礁枋衷谘莩皇赘钑r會有“這首歌不適合這個歌手”、“這首歌不適合這樣唱”或“這首歌不適合這樣表演”的感覺，其實都是在說歌手沒有準確傳遞出創(chuàng)作者所要表達的思想情感，演繹者與創(chuàng)作者之間有割裂感，而創(chuàng)作歌手在這方面有天然優(yōu)勢。他在舞臺上不是表演，而是表達最真實的自我，真實才最能打動人。
李健很難被外界所干擾。在自己的作品并沒有很高傳唱度的那些年，他不疾不徐，堅持創(chuàng)作默默耕耘，顯示出“一蓑煙雨任平生”的姿態(tài)；而當(dāng)他參加《我是歌手》爆紅以后，也沒有被人氣沖昏頭，拒絕了很多商演和采訪，堅持按自己的節(jié)奏生活與創(chuàng)作，一派“也無風(fēng)雨也無晴”的淡然。
他追求的是一種慢生活，慢下來才有足夠的時間體會和品味生活，才能從生活中直接提煉創(chuàng)作素材。時間的洪流中，他始終以詩人優(yōu)雅的姿態(tài)，閑看庭前花開花落，漫隨天外云卷云舒，任他穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。
